在莱佛士学设计，原来是这种体验！

在莱佛士学设计，原来是这种体验！

嘿，我是 www.lxs.net 的小编，也是一个刚从莱佛士设计学院“幸存”下来的学长。还记得三年前，我拖着两个巨大的行李箱，第一次踏入新加坡校区时的心情吗？一半是 উত্তেজনা奮，一半是迷茫，脑子里充满了对“顶尖设计学院”的各种浪漫想象——大概就是每天穿着自己设计的衣服，在充满艺术感的教室里，优雅地和来自世界各地的同学讨论康定斯基和包豪斯吧？

结果，开学第一周，我的时尚设计系导师，一个在时尚圈摸爬滚打了二十多年的“老炮儿”，直接给我们扔来一堆旧衣服，不是让我们欣赏，而是让我们——拆！她只说了一句话：“在你学会创造之前，先学会解构。下周，我要看到你们用这些‘垃圾’，做出一件全新的、有故事的单品。”那一刻，我看着手里那件散发着古早味的牛仔夹克，脑子里一片空白。什么康定斯基？什么包豪斯？不存在的。那一周，我和我的小组为了那件牛仔夹克，熬了三个通宵。也正是从那一刻起，我才真正明白，在莱佛士学设计，到底是一种怎样的体验。

理论课？对不起，我们直接上手“玩真的”

如果你想象中的大学生活是坐在几百人的大教室里，对着PPT昏昏欲睡，那莱佛士可能会让你“失望”了。这里的核心思想就一个词：实践（Practice-based）。从你入学的第一天起，你就是一名“准设计师”，你的课本就是你手头的项目，你的考试就是你的作品集（Portfolio）。

就拿室内设计系的同学来说吧。他们大一的某个项目，不是画画平面图那么简单。导师会直接给出一个真实的客户需求，比如“为一对喜欢极简风格和养猫的年轻夫妇，设计一个40平米的小户型公寓”。你需要做的，是从了解客户习惯开始，到空间规划、材料选择、3D建模，甚至要考虑猫主子的活动路线和收纳需求。我隔壁寝室学室内设计的哥们，为了这个项目，真的跑去宜家蹲点，观察了好几天小户型家庭的动线，还去宠物店研究猫爬架的结构。期末展示的时候，他交出的不只是一叠图纸，而是一整套包含预算、材料板和施工建议的完整方案。这种强度，基本上就是把设计公司的工作流程，压缩到了一个学期里让你体验一遍。

根据莱佛士官方的数据，学生在校期间，平均每个学期要完成3到5个大小不一的真实项目。这意味着，当你三年毕业时，你手上至少已经积累了超过30个项目的经验。这可不是纸上谈兵，而是真刀真枪的实战。你的作品集里，会有为真实品牌做的包装设计，有参加过国际比赛的服装系列，甚至有已经投入使用的APP界面原型。这些，远比一份漂亮的成绩单，更能打动你未来的雇主。

爆肝的Studio日常，和那本让你骄傲的Portfolio

要说莱佛士最让人又爱又恨的地方，那一定是24小时开放的Studio（工作室）了。这里是灵感的天堂，也是“爆肝”的战场。尤其是在交作品前的“Deadline Week”，你会看到一幅奇特的景象：东倒西歪的咖啡杯、堆积如山的设计材料、趴在缝纫机上打盹的时尚系学生，还有对着电脑屏幕喃喃自语的平面设计师……空气中弥漫着咖啡、颜料和“绝望”混合的味道。

听起来很苦，对吧？说实话，真的很苦。我曾经为了赶一个系列作品，连续一周每天只睡三四个小时，感觉身体被掏空。但为什么我们还能坚持下来？因为那种亲手把一个想法，从一张草图变成一件实物的成就感，真的会让人上瘾。

更重要的是，你不是一个人在战斗。在Studio里，你会遇到各路大神。你的同学可能来自15个不同的国家，有人精通3D打印，有人是手绘天才。当你卡壳的时候，旁边的人可能会给你递上一杯咖啡，顺便给你一个绝妙的建议。我们常常在半夜两三点，围在一起吃泡面，吐槽导师的“魔鬼”要求，然后又互相打气，继续埋头苦干。这种革命友谊，是在普通课堂里绝对体验不到的。

所有这些努力，最终都会凝聚成一本属于你自己的、闪闪发光的Portfolio。这本作品集，就是你在设计界的通行证。我认识的学长Alfie Leong，他创立了自己的品牌A.W.O.L，在新加坡时尚圈很有名气。他曾经分享说，在莱佛士时期打下的扎实基本功和那本充满创意与汗水的作品集，是他创业初期最重要的敲门砖。据不完全统计，超过80%的莱佛士毕业生，在毕业后6个月内就能找到心仪的工作，其中很大一部分就是靠着在校期间积累的强大作品集。

你的导师，可能是你下一个老板的“前同事”

在莱佛士，教你的老师，我们更习惯称他们为“导师”或“Lecturer”。他们中的绝大多数，都不是纯粹的学术派。他们是“双栖动物”——既是教育者，也是活跃在行业一线的从业者。给你上品牌课的老师，可能就是某个4A广告公司的创意总监；教你珠宝设计的，可能拥有自己的独立设计师品牌，作品刚刚在巴黎展出过。

这意味着什么？意味着他们教给你的，永远是行业里最新鲜、最实用的知识和技能。他们不会抱着十年前的教材照本宣科，而是会把他们昨天在工作中遇到的真实案例带到课堂上。比如，我的视觉传达系朋友，他们的UX/UI设计课老师，就职于一家知名的科技公司。老师上课时，直接用他们公司正在进行的一个项目作为案例，带领学生分析用户痛点，进行头脑风暴，甚至让学生的设计方案参与到公司的内部评审中。这种机会，简直是千金难买。

这些导师的人脉网络，更是你无形的财富。他们会邀请自己的行业朋友——比如著名摄影师、品牌经理、建筑师——来开讲座，或者直接参与你的作品评审。在毕业展上，来的可能不仅仅是你的家人朋友，还有各大公司的HR和设计总监。只要你的作品足够优秀，很可能当场就会收到实习或工作的Offer。这是一种近水楼台先得月的优势，也是莱佛士一直引以为傲的“行业无缝对接”模式。

教室无国界，你的同学就是你的全球视野

莱佛士是一个真正的“小联合国”。根据学院的数据，学生群体来自超过40个不同的国家。走在校园里，英语、中文、韩语、法语……各种语言交织在一起。一开始可能会有点不适应，但很快你就会发现，这简直是设计学习中最宝贵的一笔财富。

设计本身就是一种跨文化的语言，而多元的文化背景能碰撞出最绚烂的火花。在小组项目中，你可能会和一个来自德国的同学合作，他严谨的逻辑思维能让你的方案更具条理；同时，一个来自泰国的同学，可能会用他天马行空的色彩感，为你们的作品注入灵魂。我曾经参与过一个为新加坡旅游局做的虚拟推广项目，我们小组五个人，来自五个不同的国家。每个人都从自己国家的文化视角出发，提出了对新加坡的独特见解，最终我们整合出的方案，因为其丰富的文化内涵和全球化的视野，获得了课程的最高分。

此外，莱佛士的全球校区网络也是一个巨大的加分项。它在米兰、上海、曼谷等地都有校区。这意味着，你可以申请“校际转学分课程”（Inter-College Transfer Programme），比如在新加坡读一年，然后去米兰校区体验一个学期的时尚之都氛围，所有学分都可以无缝衔接。这种全球化的学习体验，不仅能极大地开阔你的眼界，更能让你的履历在众多求职者中脱颖而出。

毕业即就业？实习和行业合作是“标配”

在莱佛士，实习不是一个“可选项”，而是一个“必选项”。学院设有专门的职业发展中心（Centre of Professional Development），在你毕业前的最后一个学期，会强制要求你完成为期3-6个月的专业实习（Professional Attachment）。学校会利用其强大的行业资源，为学生提供大量的实习机会，合作的公司名单拉出来足以让人羡慕，比如时尚界的Dior、Calvin Klein，游戏界的Ubisoft，广告界的Ogilvy & Mather等等。

别小看这段实习经历。这不仅仅是让你提前体验职场，更是你展示自己、争取正式工作的最佳机会。我身边有太多同学，都是因为在实习期间表现出色，毕业后直接被留用的。我认识一个学动画设计的学姐，她在新加坡的卢卡斯影业（Lucasfilm）实习，参与了一个知名电影的后期特效制作。实习结束后，她凭借过硬的技术和良好的沟通能力，顺利拿到了正式Offer。她说：“在学校做的所有项目，都是为了这一刻做准备。当机会来临时，你才能牢牢抓住它。”

除了实习，学校还会频繁地组织各种行业合作项目。比如，和知名家具品牌合作，举办一场椅子设计大赛；或者与新加坡时装周（Singapore Fashion Week）合作，让优秀学生的作品登上真正的T台。这些活动不仅能让你的作品被更多人看到，还能让你提前和行业大咖建立联系，为未来的职业发展铺平道路。

所以，还在纠结要不要来莱佛士吗？

先问问自己几个问题吧。

你是不是那种相比于背诵理论，更喜欢亲自动手解决问题的人？

你害不害怕为了一个完美的细节，通宵达旦地修改打磨？

你是不是渴望在毕业那天，除了拿到一张文凭，更能带着一本让所有HR都眼前一亮的作品集？

如果你的答案都是“Yes”，那么，别犹豫了。这里可能没有你想象中的轻松惬意，但它能给你的，远比你想象的要多得多。准备好你的咖啡和创意，或许，我们很快就能在Studio里遇见，一起为下一个伟大的设计而“爆肝”了！