美国音乐留学，这些宝藏神校你竟然不知道？

嘿，大家好，我是你们在 lxs.net 的老朋友，小编Cici。

上周收到一封私信，来自一个叫小A的学妹。她从小弹钢琴，拿奖拿到手软，梦想就是进茱莉亚学院。为了这个梦，她拼了命地练琴，作品集改了不下二十遍。结果呢？一封拒信，冰冷又直接。她不甘心，又申了柯蒂斯，结果还是一样。

她在私信里问我：“Cici姐，我是不是特别差？是不是我的音乐梦就这样结束了？除了这几所学校，美国就没地方可去了吗？”

看着屏幕上那段充满失落的文字，我仿佛看到了好几年前的自己。我们这代留学生，从小听着朗朗、王羽佳的故事长大，脑海里对美国音乐学院的认知，几乎就等于茱莉亚、柯蒂斯、伯克利这几个闪闪发光的名字。我们把它们当成唯一的圣殿，挤破了头想冲进去，一旦失败，就觉得天塌下来了。

但事实真的如此吗？我回复小A：“傻姑娘，你不是差，你只是知道的太少了！美国音乐教育的版图，比你想象的大太多了。有些学校，名字你可能都没听过，但它们的某个专业，可能比茱莉亚还厉害！”

今天，我就想借着小A的故事，带大家一起挖一挖那些被我们严重低估的“宝藏神校”。它们是真正的实力派，只是不爱营销自己。对于不想在千军万马中挤独木桥，又想获得顶级教育的你来说，这份“寻宝地图”绝对值得收藏。

好莱坞的秘密后花园：北卡罗来纳艺术学院 (UNCSA)

想做电影配乐？你的第一反应是不是南加大（USC）或者纽约大学（NYU）？没错，它们都很牛，但竞争也异常激烈。现在我给你一个新思路——UNCSA。

这学校名字听起来有点朴实，但它在业内的名声简直是“雷神之锤”级别的。尤其是在影视界，UNCSA的电影学院常年和USC、AFI（美国电影学院）并列全美前五。这是什么概念？就是说，你在这里学配乐，你的同学、你合作的导演，未来都可能是奥斯卡得主。

最宝贵的是什么？是实践机会！在那些大学校里，音乐学院和电影学院可能隔着十万八千里，学生之间合作项目得层层审批。但在UNCSA，这种合作是刻在DNA里的。学校强制要求电影配乐专业的学生，必须为导演系学生的毕业作品进行配乐。我认识一个从UNCSA毕业的学长，他说他在毕业前，已经为7部短片、2部动画和1部纪录片写过完整的配乐了。这份作品集拿出去，比任何苍白的自我介绍都有力。

数据不会说谎。UNCSA的电影配乐专业每年在全球只招收极少数学生，通常是个位数。这种小班制的精英教育，保证了每个学生都能得到教授1对1的指导。这里的教授不是纯理论派，他们很多人本身就是好莱坞的在职作曲家或配器师。比如，Chris Heckman教授，就曾为《狮子王》、《碟中谍》等大片制作过音乐。你能想象吗？教你写英雄主题音乐的老师，可能上周刚给“阿汤哥”的电影写完谱子。

所以，如果你想做的不是在音乐厅里演奏，而是让你的音乐出现在大银幕上，UNCSA绝对是一个能让你“弯道超车”的绝佳选择。

古典大神们的“隐秘据点”：克利夫兰音乐学院 (CIM) 与 科尔本学院 (Colburn School)

聊完现代的，我们再来看看古典音乐。如果你是学管弦乐的，是不是觉得除了茱莉亚和柯蒂斯，其他学校都差口气？那你就错了，大错特错。

先说说克利夫兰音乐学院（CIM）。这个学校和世界顶级的“克利夫兰管弦乐团”是什么关系？邻居？合作伙伴？不，它们几乎就是一体的。CIM有超过一半的教师都是克利夫兰管弦乐团的现任或前任声部首席和核心成员。这是什么概念？教你拉小提琴的，就是乐团的首席；教你吹圆号的，就是乐团的圆号手。你每周的专业课，上的都是“大师班”。

这种深度的合作关系，为CIM的学生提供了无与伦比的优势。学生们有大量的机会观摩乐团排练，甚至在某些场合与乐团同台演出。根据CIM官方2022-2023年的年度报告，超过35%的克利夫兰管弦乐团成员与CIM有关（作为校友或教职员工）。这个数据太吓人了，它意味着你在这里上学，基本上半只脚已经踏进了顶级乐团的圈子。

再来说一个更“神”的学校：位于洛杉矶的科尔本学院（Colburn School）。这所学校在圈外几乎没什么名气，但在专业圈里，它是封神一样的存在。

为什么神？第一，它极度挑剔。它的音乐学院（Conservatory of Music）每年只招收120名左右的学生，录取率常年低于5%，比哈佛、耶鲁还难进。能进去的，都是天才中的天才。

第二，也是最疯狂的一点：所有被音乐学院录取的学生，学费、住宿费、生活费全免！是的，你没看错，一分钱不用花。学校的理念是，只要你足够优秀，钱不应该是阻碍你成为艺术家的理由。这背后是来自慈善家Richard D. Colburn的巨额捐赠。这种底气，让它能够不计成本地为学生提供最好的资源，比如人手一把顶级的意大利古董名琴（当然是借给你用）。

在这里学习，你身边全是来自世界各地的顶尖高手。这种环境带来的激励和压力是难以想象的。我听一个朋友说，Colburn的学生练琴都是按“小时”当单位都觉得羞愧的，他们是以“解决一个技术难题”或者“打磨一个乐章”为单位。因为在这里，每个人都在用生命热爱音乐。

如果你对自己的专业水平有绝对的自信，又不想被商业气息和虚名所累，那么CIM的“乐团直通车”和Colburn的“天才乌托邦”，绝对是值得你冲刺的圣地。

当音乐插上科技的翅膀：纽约大学Steinhardt分院 与 加州艺术学院 (CalArts)

音乐的世界早已不只是五线谱和乐器了。对于想在音乐制作、声音设计、电子音乐等前沿领域发展的同学，选校的思路也要彻底打开。

很多人都知道伯克利音乐学院的现代音乐很强，但纽约大学（NYU）的Steinhardt学院里的音乐技术（Music Technology）专业，是另一个被严重低估的巨头。

它的优势首先是地点。身处宇宙中心纽约，你能接触到的行业资源是无限的。百老汇、林肯中心、各大录音棚、广告公司、游戏公司……都近在咫尺。NYU的学生找实习，简直是近水楼台先得月。该专业2022年的毕业生就业报告显示，95.1%的学生在毕业6个月内找到了工作或进入研究生院深造，就业地点遍布索尼音乐、环球音乐、Netflix等顶级公司。

其次是硬件。NYU拥有全美高校中最顶级的录音棚之一——James L. Dolan Music Recording Studio。这个耗资超过650万美元打造的录音棚，设备标准完全是商业级别的，可以录制整个交响乐团。学生从入学第一天起，就能在这里上手实践，毕业时已经是个经验丰富的录音师或制作人了。

如果说NYU是培养成熟的行业精英，那么加州艺术学院（CalArts）就是培养颠覆行业的“疯子”和艺术家。

CalArts由华特·迪士尼亲手创办，它的血液里就流淌着跨界、实验和创新的基因。这里的音乐学院不叫“School of Music”，而叫“The Herb Alpert School of Music”，更强调艺术的个性和独创性。你在这里会看到各种稀奇古怪的专业方向，比如“实验性音响实践”（Experimental Sound Practices）。

这里的学生做的音乐可能不是你听惯了的旋律。他们可能在用代码写音乐，用自己焊接的合成器制造噪音，或者把音乐和视觉艺术、舞蹈、动画结合起来，创造一个全新的多媒体体验。根据CalArts的官方介绍，其跨学科合作是学校的核心教学法之一。音乐专业的学生经常与动画系、电影系的学生合作，创造出一些脑洞大开的作品。

如果你觉得传统的音乐教育束缚了你的想象力，你渴望打破一切规则，那么CalArts这个“天才疯人院”绝对是你的天堂。它不教你怎么“做”音乐，它教你怎么“成为”音乐本身。

爵士乐的“黄埔军校”：北德克萨斯大学 (UNT)

最后，我们来聊聊爵士乐。想学爵士，去纽约、新奥尔良？当然没错。但如果我告诉你，全美历史最悠久、规模最大、被誉为爵士乐“黄埔军校”的王牌项目，在一个你可能想不到的地方——德克萨斯州的丹顿市，你会不会很惊讶？

这就是北德克萨斯大学（University of North Texas, UNT）的音乐学院。

UNT在1947年就设立了全美第一个爵士乐研究学位，比伯克利还要早。它的“一 O'Clock Lab Band”是大学爵士乐团里的“梦之队”。这支乐队从成立以来，已经获得了7次格莱美奖提名！这是什么概念？很多职业音乐家一辈子都拿不到一个格莱美提名。而这，只是一所大学的学生乐团。

能进入这个乐团，本身就是一种至高无上的荣誉，履历上含金量极高。从这里走出去的校友，遍布全球各大顶级爵士乐团和录音棚。比如著名的鼓手Peter Erskine，还有已故的电贝斯大师Jeff Berlin，都曾在这里学习。

UNT的爵士乐教育体系非常完整，从本科到博士，从演奏、作曲到编曲、历史研究，几乎涵盖了所有方向。而且因为地处德州丹顿这个生活成本相对较低的小镇，它的学费和生活费相比东西海岸的学校要亲民得多。你可以在这里花更少的钱，接受最纯正、最系统、最硬核的爵士乐训练。

所以，不要被地理位置迷惑了。有时候，最厉害的武林高手，就隐居在看似不起眼的山村里。对于真心想把爵士乐学深、学透的同学，UNT绝对是那个让你功力大增的“桃花源”。

写了这么多，其实就是想告诉大家一件事：

你的音乐梦想，不应该被几个学校的名字给定义了。世界很大，好学校也很多。茱莉亚很好，但它不一定是最适合你的那一个。

别再只盯着那些所谓的“神坛”了，低头看看地图，你会发现很多风景绝美、人迹罕至的小路，它们同样能通向你的罗马。去多花点时间，研究一下那些你没听过的学校的教授，看看他们的YouTube频道，听听他们学生的毕业音乐会录音。

找到一个真正懂你、能激发你的老师，比进入一个名气响亮的学校，重要一万倍。

你的Dream School，也许根本不是那个让你削尖脑袋也挤不进去的地方，而是那个第一眼看到它的介绍，就让你心跳加速，觉得“哇，这不就是为我量身定做的吗？”的地方。

别怕，大胆去找吧！属于你的舞台，一定就在那里等着你。