港大学姐带你申创意传播，稳稳上岸

港大学姐带你申创意传播，稳稳上岸

还记得收到港大MFA in Creative Communications（创意传播，后面我们简称MFA CC）offer的那天下午，我正窝在出租屋里，对着电脑屏幕上第N次修改的文书发呆。窗外是北京冬日灰蒙蒙的天，我的心情也差不多。手机“叮”地一声，邮件标题是“Your Application to The University of Hong Kong”。我的心跳瞬间飙到了一百八，手抖着点开，看到“We are pleased to inform you…”那几个字时，眼泪一下子就涌了上来。

那一刻，过去几个月里所有的焦虑、自我怀疑和通宵的夜晚，都变成了巨大的喜悦。回想起来，申请季就像在一片没有航海图的海上开船，你不知道哪里有暗礁，不知道哪个方向才是对的。特别是MFA CC这个项目，新、酷、跨学科，但网上的经验分享少得可怜。文书怎么写才不落俗套？作品集到底要放什么才能展现“创意”？面试官会不会问一些我完全答不上的“死亡问题”？这些问题，我都结结实实地纠结过。

所以，今天我想做的，就是把我的那份“航海图”画出来给你。这不只是一篇攻略，更像是一个学姐在跟你喝下午茶，聊聊那些我踩过的坑，和我摸索出来的小窍门。希望能让你在申请的路上，少一点迷茫，多一点底气。准备好了吗？咱们开始吧。

第一站：搞清楚，你为什么非“它”不可？

在动笔写任何东西之前，先问自己一个问题：为什么是港大的MFA CC？如果你的答案只是“港大名气大”“香港离家近”，那可有点危险。招生官每年看几百份申请，一眼就能看穿你是不是真的对这个项目有热情。

MFA CC这个项目最特别的地方在于它的“跨界”属性。它不是纯粹的电影制作，也不是传统的广告营销，而是把叙事、科技和商业策略融合在一起。你想想，现在最火的是什么？是沉浸式戏剧、是互动式展览、是利用AR/VR讲故事的品牌体验。这些都是MFA CC想要培养你的能力。根据香港贸易发展局2023年的报告，香港的创意产业占本地生产总值的比重稳步增长，政府近几年也大力扶持，比如“创意智优计划”就资助了超过800个项目。这意味着，你在这里学习，接触到的都是行业最前沿的动态和资源。

我当时申请的时候，就被课程设置深深吸引了。比如一门叫“Transmedia Storytelling”（跨媒体叙事）的课，教你怎么把一个IP在电影、游戏、漫画、社交媒体等多个平台上联动起来，构建一个完整的世界观。这不就是漫威宇宙在做的事情吗？我当时就把这个点写进了我的文书里，我说我小时候如何沉迷于金庸的武侠世界，并思考如果用今天的技术，如何让“降龙十八掌”变成一个可以体感的VR游戏。这就比干巴巴地说“我对跨媒体叙事很感兴趣”要生动得多。

你也要去扒一扒项目的老师。我当时就去官网看了所有老师的背景，发现有一位教授之前在迪士尼做过高管，另一位是国际知名的独立电影导演。你可以想象一下，能和这样的大牛学习是多么棒的体验。在你的文书或者面试里，如果能提到你对某位老师的研究方向特别感兴趣，并希望能在他/她的指导下完成某个具体的项目构想，招生官会立刻觉得，你不是海投，你是真的做了功课，是“有备而来”的。

第二站：灵魂拷问，你的文书在讲故事吗？

好了，现在你已经明确了自己对MFA CC的热爱，下一步就是把它写进你的个人陈述（Personal Statement，简称PS）里。PS是整个申请材料的灵魂，是唯一一个让招生官听到你“声音”的地方。很多人最大的误区，就是把PS写成了一份“简历扩写版”。

“我得了什么什么奖…”“我参与了什么什么项目…”“我的GPA有多高…” 打住！这些信息你的简历里都有，招生官不想再看一遍。他们想知道的是，这些经历背后，你是一个怎样的人？你为什么会做出这些选择？你从中领悟到了什么？

我的建议是：用一个故事串起你的整篇PS。

举个我自己的例子吧。我的PS开头，没有写我本科是广播电视编导专业的，也没写我拍的片子拿过什么奖。我写的是一次失败的经历：大三那年，我带着团队去一个偏远的山村拍留守儿童的纪录片。我们雄心勃勃，觉得能拍出感动中国的作品。结果呢？片子剪出来后，平淡如水，在学校展映时观众寥寥无几。这次失败对我打击很大，我开始反思，为什么一个自认为充满情感的故事，却无法与观众产生连接？

我把这个反思作为切入点，引出了我对“叙事方式”的思考。我发现，传统纪录片的单向输出已经不够了，我需要学习如何运用新的媒介和技术，让观众“走进”故事，而不是“观看”故事。这恰好就和MFA CC项目的核心理念——“engaging audiences through innovative forms of communication”——完美契合。接着，我才开始写我为了探索这个问题，去学了编程，做了互动网页，尝试了VR短片等等。你看，这样一来，所有的经历都不是孤立的，它们都服务于“解决一个我真正关心的问题”这个主线。这就让我的PS变得有血有肉，而且逻辑非常清晰。

再给你一个数据参考：港大官方并没有严格规定PS的字数，但根据往年成功申请的同学经验，800-1000词是一个比较理想的区间。太短说不清楚，太长又会让招生官失去耐心。记住，每一个字都要为你的核心故事服务。写完之后，大声读出来，看它听起来像不像你在跟朋友讲述一个你亲身经历的故事。如果听起来很生硬、很官方，那就删掉重来。

第三站：视觉冲击，你的作品集够“有料”吗？

如果说PS是你的声音，那作品集就是你的脸。对于MFA CC这种创意类项目，作品集的重要性不言而喻。但“创意”这个词很宽泛，到底该放什么呢？

首先要明确一点：作品集不是技术展示，而是思维展示。

招生官并不期待你是一个样样精通的技术大神。他们更想看到的是你的创意潜力、你的审美、你讲故事的能力以及你的思考过程。很多同学会纠结：“我只有一个短片，是不是太单薄了？”或者“我只会平面设计，能申请这个项目吗？” 完全没问题！MFA CC欢迎来自不同背景的申请者，关键在于你如何“包装”你的作品。

我的作品集里有三样东西：

1. 一个5分钟的实验短片：这个片子技术上很粗糙，是我用单反拍的，灯光也打得不好。但它的重点在于叙事结构。我用了非线性剪辑，讲述了一个关于记忆和遗忘的故事。在提交作品时，我附上了一页PDF，详细阐述了我的创作理念、分镜手稿和我想通过这种剪辑方式表达的情感。我把重点放在了“why”而不是“how”。

2. 一个校园音乐节的整合营销策划案：这个项目里，我没有展示华丽的设计稿，而是展示了整个思考过程。从前期的市场调研（我们发了200份问卷来了解学生喜好）、目标人群画像，到社交媒体的宣传策略（我们设计了一个#寻找校园锦鲤#的微博话题，阅读量超过了10万），再到活动结束后的数据复盘。这证明了我不仅有创意，还有逻辑思维和执行能力。这对于一个旨在连接创意与商业的项目来说，是非常重要的加分项。

3. 一个三千字的短篇科幻小说：这可能看起来和“传播”有点远，但我想展示我的文字叙事能力和想象力。我在小说旁边也附了一段说明，写了我对未来人机关系的思考，并提出如果把它改编成一个互动游戏，可能会有哪些玩法。这就把一个纯文学作品和项目的跨媒体特性联系了起来。

看到了吗？每一个作品都不是孤立的。你要为它们配上“说明书”，告诉招生官你的思考路径。这个“说明书”比作品本身更重要。建议大家可以做一个简单的个人网站（用Wix或者Squarespace几小时就能搞定），把作品和说明文字清晰地呈现出来，比扔一堆文件链接要专业得多。

记住，3-5个你最满意、最能代表你思考深度的项目，远比10个平庸的项目要好。质量永远大于数量。

第四站：终极对决，面试时如何“聊”出彩？

收到面试通知，恭喜你，你已经一只脚踏进了港大的大门！面试通常是线上进行，由1-2位项目教授主持，时长在15-20分钟左右。气氛一般比较轻松，更像是一场聊天。但千万别掉以轻心，这20分钟决定了你的生死。

面试的问题万变不离其宗，核心就是三个：你是谁？你为什么来？你能带来什么？

我把我当时被问到的一些问题（以及我听到其他同学被问到的）分享给你，你可以提前准备一下：

常规问题（必考题）：

• Please briefly introduce yourself. (请简单自我介绍)

• Why are you interested in our MFA in Creative Communications program? (为什么对我们的项目感兴趣？)

• Tell us about a project in your portfolio that you are most proud of. (聊聊你作品集里最骄傲的项目)

• What are your career goals after graduation? (毕业后的职业规划是什么？)

进阶问题（拉开差距）：

• What is a recent creative work (a film, an ad, a game, an exhibition) that impressed you, and why? (最近有什么让你印象深刻的创意作品？为什么？)

• In your opinion, what is the biggest challenge facing the creative industry today? (你认为当今创意产业面临的最大挑战是什么？)

• How do you think emerging technologies like AI or Web3 will change storytelling? (你觉得AI或Web3这些新兴技术会如何改变讲故事的方式？)

• If you were given a chance to create a project for the city of Hong Kong, what would it be? (如果给你一个机会为香港这座城市做一个创意项目，你会做什么？)

看到这些问题是不是有点头大？别慌。准备面试的关键不是去背答案，而是形成自己的“观点库”。

比如，对于“印象深刻的创意作品”，我当时聊的是Netflix的互动电影《黑镜：潘达斯奈基》。我没有只说它“很酷”，而是分析了它在叙事上的突破、给观众带来的能动性，以及它在商业模式上的探索。我还提到了它的局限性，比如制作成本高、故事分支有限等。这样回答，就显示出你不仅在看热闹，还在看门道。

对于“为香港做一个项目”，我当时结合了香港的“叮叮车”文化，提出了一个AR互动项目：乘客用手机扫描车窗外的特定街景，就能看到这段街区过去的历史影像和故事。这个点子既结合了科技，又有人文关怀，还体现了对香港本地文化的了解。

面试前，一定要把自己的PS和作品集再看N遍，确保每一个细节你都了如指掌。同时，准备1-2个你想问教授的问题，比如“项目的学生有机会和香港本地的创意机构（如MTR广告、西九文化区）合作吗？”这会让你看起来对项目充满了真诚的好奇。

最后，面试时请一定保持微笑和自信。网络可能会卡，英语可能会结巴，都没关系。重要的是让教授看到你的热情和思考。记住，他们是在找未来的合作伙伴和有趣的灵魂，而不是一个完美的考试机器。

申请的路确实很长，甚至有点孤独。你会无数次怀疑自己，会因为一个单词改上一下午。但请你相信，这个过程本身就是一种成长。它逼着你去回顾过去，去思考未来，去搞清楚自己到底想要成为一个什么样的人。

别把招生官想象成高高在上的判官，他们其实更像是你的第一个读者，你的第一个观众。你只需要用最真诚的方式，把你脑子里那些闪闪发光的想法，把你心里那份滚烫的热爱，好好地讲给他们听。

就这样，一步一步，稳稳地走。期待在港大美丽的校园里，看到你的身影。

加油！咱们港大见！