直通动画界哈佛？谢尔丹学院申请秘籍

深夜十二点，你还趴在书桌前，台灯的光圈刚好笼罩住你画了又擦、擦了又画的速写本。屏幕上亮着的是谢尔丹学院（Sheridan College）动画专业学生的作品，那些流畅的线条、充满生命力的角色，像一座遥远又闪亮的大山，让你既向往又感到一丝窒息。

“我的画是不是太幼稚了？”“这个故事会不会太普通？”“他们到底想要什么样的学生？”……这些问题像小恶魔一样在你脑子里转圈，让你手里的铅笔变得有千斤重。相信我，这种感觉，每一个曾经仰望过谢尔丹的动画人都懂。

我认识一个学妹，叫小A。她画风细腻，技术在同龄人里算出挑的。申请那年，她把所有时间都花在打磨一张极致复杂的角色设计上，背景、光影、服装细节无一不精。但最后，她却收到了拒信。而另一个画风相对简单、甚至有点“笨拙”的同学小B，却顺利拿到了offer。为什么？因为小B的作品集里，有一组不起眼的四格漫画，讲的是他如何教奶奶使用智能手机的故事。画面不复杂，但每一格都充满了生活气息和真挚的情感。小A输在了炫技，而小B赢在了“讲故事”。

今天，咱们不熬那些虚无缥缈的“鸡汤”，就来聊点最实在的，把申请谢尔丹这头“巨兽”拆解开来，看看它的软肋到底在哪里。

谢尔丹，为什么是它？动画人心中的“麦加”

在聊怎么申之前，我们得先搞明白，为什么大家都挤破了头想进去。说它是“动画界的哈佛”，真的一点都不夸张。

全球最权威的行业调研网站 Animation Career Review，已经连续多年将谢尔丹评为全球第一的动画学院。2023年的榜单上，它力压法国的 Gobelins 和美国的 CalArts，再次登顶。这个排名可不是随便评的，它参考的是毕业生的就业率、行业影响力、教学质量等硬核指标。

从这里走出去的人，几乎撑起了北美动画产业的半壁江山。皮克斯的奥斯卡获奖短片《包宝宝》（Bao）和后来的长片《青春变形记》（Turning Red）的导演石之予（Domee Shi），就是谢尔丹的毕业生。还有《驯龙高手》系列的导演迪恩·德布洛斯（Dean DeBlois）、《花木兰》的动画监督巴里·库克（Barry Cook）……这份校友名单长到可以单独写一篇文章。基本上，你能想到的顶级动画工作室，像迪士尼、皮克斯、梦工厂、光影魔幻，核心团队里都少不了谢尔丹校友的身影。

正因为如此，这里的竞争也到了白热化的程度。官方虽然不公布具体数据，但根据各种渠道的信息和学长学姐的经验，荣誉动画学士（Honours Bachelor of Animation）这个王牌专业的录取率常年低于10%，有时候甚至可能低至5%-8%。每年全球有超过2000名申请者，最终只录取大约150人。这真的是名副其实的“神仙打架”。

破局第一关：作品集，到底在考察什么？

好了，知道了它的厉害，我们就来看看申请中最关键、也最让人头疼的部分——作品集（Portfolio）。谢尔丹的官网每年都会放出详细的作品集要求，内容可能会有微调，但核心万变不离其宗。它主要由这几个部分构成：

1. 人物速写（Figure Drawing/Observational Drawing）

这是地基中的地基。招生官想通过这部分看你对人体结构、动态、比例、重量感的理解。记住，他们想看的是“活生生”的人，而不是僵硬的木头模特。

怎么做？别只闷在画室里画那些摆好姿势的模特。走出去！去咖啡馆画喝咖啡的人，去地铁上画打瞌睡的乘客，去公园画遛狗的大爷。这些速写要能捕捉到人物一瞬间的动态和情绪。比如，同样是“坐着”，一个疲惫的上班族和一个在等朋友的年轻人，他们的体态、重心、肌肉状态是完全不同的。招生官想看的就是你观察和捕捉这些细节的能力。

真实案例：2022年一位被录取的学生，她的速写作品里有一张是在农贸市场画的。画面主角是一个正在吆喝卖菜的阿姨，因为长久站立，重心偏向一侧，另一只手叉着腰，表情生动。这张画不完美，线条甚至有些潦草，但那种扑面而来的生活感和动态感，远比一张在画室里画了三小时的静态人体要打动人。

2. 角色设计（Character Design）

这部分不是让你画一个“好看”的角色，而是让你创造一个“有故事”的角色。你的设计需要服务于角色的性格和背景。

怎么做？通常要求会有一个角色转面图（turnaround），展示角色的正面、侧面和背面，这是为了看你的结构稳定性和三维空间感。更重要的是表情和动作设计。你要思考：这个角色开心的时候是什么样？愤怒的时候呢？他/她会怎么跑，怎么跳？比如，一个胆小的角色，他的动作可能是畏畏缩缩、手脚不协调的；而一个自信的角色，则会是昂首挺胸、步伐稳健。

数据TIPS：一个完整的角色设计，至少应该包含1个转面图、3-5个不同情绪的表情图，以及2-3个能体现其性格的动作姿势（Action Poses）。不要只是画角色站着，让他/她“演”起来。

3. 故事板（Storyboard）

这是作品集的重头戏，也是最能体现你导演思维和叙事能力的部分。招生官想看你是否懂得用镜头语言讲故事。

怎么做？谢尔丹通常会给出一个简短的文字脚本（prompt），比如“一个人在等公交车，但车一直不来”。你需要用一系列连续的画面来演绎这个故事。重点考察的是：构图、镜头运动（推拉摇移）、角色情绪的递进、节奏感。你的画工可以不那么精致，火柴人都可以，但逻辑必须清晰，镜头感必须强烈。从一个远景交代环境，到特写展现人物焦急的表情，再到一个意想不到的转折——这就是故事板的魅力。

避坑指南：千万不要把故事板画成连环画！故事板的每一格都是一个“镜头”，你要考虑景别（远景、全景、中景、近景、特写）、机位角度（平视、俯视、仰视）。思考一下，用什么样的镜头最能表达人物当下的情绪？

4. 个人作品（Personal Work）

这是你展示个性和热情的地方，也是你区别于其他申请者的“加分项”。

怎么做？任何形式都可以！可以是你的插画、漫画、2D或3D小动画、甚至是雕塑、模型制作。这部分的核心是“做你自己”。如果你热爱科幻，就放你设计的飞船；如果你喜欢温馨的故事，就放你画的绘本。招生官想看到你对艺术发自内心的热爱，而不仅仅是为了完成一个申请任务。

真实案例：一位学长在他的个人作品里放了一小段自己用乐高做的定格动画。技术很粗糙，但他为每个乐高小人精心设计了动作和故事，充满了童趣和想象力。这让他从一堆画风成熟但略显“油腻”的作品中脱颖而出，因为这展现了他纯粹的创作欲。

创意枯竭？招生官最爱的故事和画风

“知道了要画什么，但我没灵感怎么办？”别慌，我们来聊聊什么样的创意最能戳中招生官的心。

真情实感永远是必杀技。与其编一个宏大的拯救世界的故事，不如讲一个你生活中微小的、但触动过你的瞬间。还记得前面提到的《包宝宝》吗？它的灵感就来源于导演石之予自己作为华裔移民家庭的“空巢”感受。这种源于真实生活的细腻情感，最能跨越文化，引发共鸣。

画风上，请务必“做自己”。每年都有无数人模仿迪士尼或吉卜力的风格，但招生官早就看腻了。他们想看到的是你的潜力，你的个人特质。你的画风可以不成熟，但一定要有自己的想法。把你喜欢的艺术家、电影、游戏作为养分，消化吸收后，形成你自己的视觉语言。与其做一个拙劣的模仿者，不如做一个真诚的探索者。

“Show, Don't Tell”（展示，而非说教）是黄金法则。在你的故事板或插画里，不要用文字去解释人物在想什么。要用画面去“演”出来。一个角色在说谎，你不用给他配上内心独白，可以画他眼神飘忽、不自觉地挠脖子。一个场景很压抑，你不用写“他感到很压抑”，可以用低角度的镜头、冷色调的光影来烘托气氛。这才是动画师的语言。

申请时间线 & 流程全解析（建议收藏！）

光有作品集还不够，踩准时间点同样重要。谢尔丹的申请流程和其他加拿大大学类似，主要通过安大略省的学院申请系统（ontariocolleges.ca）进行。国际生的费用会高一些，2023-2024学年的动画专业学费大约在每年32,000加元左右。

这是一个典型的时间线，请根据官网最新信息进行调整：

9月-10月：准备阶段

• 开始在 ontariocolleges.ca 上创建账户，研究谢尔丹动画专业的具体要求。

• 参加学校的线上或线下开放日（Open House），这是直接和教授、在校生交流的绝佳机会。

• 开始构思作品集，大量地画速写，积累素材。

• 如果你需要，准备语言考试（雅思IELTS或托福TOEFL）。一般要求雅思总分6.5，单项不低于6.0。

11月-1月：冲刺阶段

• 这段时间是作品集创作的黄金时期。谢尔丹通常会在11月左右公布当年的具体作品集要求，请密切关注。

• 按照要求，一项一项地完成作品。记得找信得过的老师或前辈帮你看看，给你提一些修改意见。

• 在1月底之前，完成 ontariocolleges.ca 上的申请提交和缴费。

2月：截止日期！

• 2月1日是“平等考虑截止日期”（Equal Consideration Date）。你必须在此之前提交申请，才能保证你的申请和所有其他按时提交的申请一起被审阅。错过了这个日期，如果专业还没招满你还有机会，但对于动画这种热门专业，基本等于没戏。

• 作品集的提交截止日期通常在2月中旬，会比申请截止日晚一些。你需要通过谢尔丹的申请者门户（Applicant Portal）上传一个整合好的PDF文件。务必检查好文件的格式、大小和清晰度。

3月-5月：等待与收获

• 这是最煎熬的等待期。学校会从3月开始陆续发放录取通知。一般来说，动画专业的offer会在3月底到4月集中发出。

• 收到offer后，你需要在规定日期前（通常是5月1日）确认接受，并支付学费押金。

学长学姐的悄悄话

最后，送上一些过来人的真心话，希望能帮你少走点弯路：

“别害怕在作品集里犯错。招生官想看到的不是一个完美无瑕的艺术家，而是一个有想法、有潜力、愿意学习和成长的年轻人。你画歪的线条、不那么准确的透视，有时候反而透露出你的真诚。”

“作品集的排版非常重要！把它当成一本小画册来设计。逻辑清晰，观感舒适，能引导招生官按照你的思路走。一个乱糟糟的PDF会给人留下非常不专业的印象。”

“多看电影，尤其是经典电影。拉片，分析它的构图、剪辑、节奏。这对你的故事板创作有不可估量的帮助。动画的本质是电影，不是插画。”

“别忘了休息！申请季是一场马拉松，不是百米冲刺。烧坏了自己，就什么都画不出来了。累了就出去走走，看场电影，和朋友聊聊天。灵感往往在你最放松的时候不期而遇。”

申请谢尔丹，就像一场盛大的暗恋。你把自己最珍贵、最脆弱的一面（你的画、你的故事）打包好，小心翼翼地递给那个你仰慕已久的对象，然后忐忑地等待一个答复。

这个过程很痛苦，也很迷人。无论结果如何，为了一个目标而拼尽全力的这段经历，本身就是一笔财富。它会逼着你直面自己的不足，疯狂地学习和进步。所以，别再盯着屏幕焦虑了。拿起笔，去画你想画的，去讲你想讲的。

你的故事，只有你能画出来。去吧，让他们看看你的厉害。