| 给未来CAU艺术生的你,这些注意点先收好! |
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| 作品集不仅仅是作品,更是你艺术思想的延伸。 |
| 语言能力是基石,别只满足于最低要求,真的。 |
| 适应教学模式,主动提问、积极参与讨论非常重要。 |
| 多去美术馆、画廊,让首尔的艺术气息浸润你。 |
| 学会平衡学业和生活,保持好奇心和开放心态。 |
嗨,朋友们!还记得我刚决定要申请韩国中央美院(Chung-Ang University, CAU)艺术系的时候吗?那种感觉,就像是站在一个巨大的十字路口,前面是无数可能,但每条路都蒙着一层雾。我当时一个人在图书馆,看着电脑屏幕上CAU官网那些漂亮的作品集要求,心里是既兴奋又焦虑。兴奋的是,哇,这可是我梦想的学校啊;焦虑的是,我真的能行吗?那些密密麻麻的条款,那些看起来“高大上”的教授介绍,都让我有点喘不过气。我敢打赌,屏幕前的你,此刻是不是也有点感同身受?是不是也在纠结,CAU到底是不是你想象中的那样?
所以,我今天来,就是想跟大家毫无保留地扒一扒我在CAU留学艺术系这段时间的亲身经历。别看网上各种光鲜亮丽的介绍,实际上从准备作品集到申请的那些“坑”,到真正踏进课堂后面对的教学模式和文化冲击,再到如何在竞争激烈的韩国艺术圈里找到自己的定位,这中间可太有料了。我懂你的担心,所以,这篇文保证全是大实话和干货。我会分享我是怎么从零开始适应这一切的,有哪些你必须提前知道的选课小诀窍,以及在首尔浓厚的艺术氛围里我是如何汲取灵感、找到自己的艺术方向。那些意想不到的挑战和最终的成长蜕变我也会一并聊聊。这绝对不是一篇空泛的鸡汤文,而是充满了实实在在的经验教训和我的真心话,希望能给你一些勇气和方向。读完这篇,你肯定会对CAU的留学生活有更清晰的认识,知道该如何准备,才能让你的艺术留学之路走得更顺畅!咱们废话不多说,直接开扒!
作品集:那是第一道“鬼门关”啊!
说起作品集,那真是每个艺术留学生的“噩梦”与“天堂”并存。我当时从决定留学到递交申请,只有大概半年多的时间。我记得很清楚,CAU艺术系的申请,对作品集的数量和格式要求特别严格。比如,我申请的绘画系,就要求提交10-15幅作品的电子版,并且每一幅都要有详细的创作说明,包括创作理念、材料、尺寸等等。我当时的作品风格比较偏观念艺术,所以特别注重作品背后的思考过程。
我发现很多同学会把重心放在作品的“美观”上,觉得画面好看就能过。但我在准备的时候,特意去研究了CAU一些教授的个人网站和他们的艺术理念,发现他们其实更看重学生的“思想性”和“潜力”。我的作品集里有一组关于城市记忆的装置艺术,我把平时在上海老弄堂里捡到的旧物件,比如生锈的铁片、破旧的报纸碎片,重新组合,并用影像记录了整个过程。提交的时候,我详细解释了每个物件的象征意义,以及我想通过这组作品表达的对城市变迁的思考。后来听教授说,他们对这个作品印象深刻,觉得我的思考角度很新颖。
申请CAU,除了作品集,语言成绩也是个硬指标。虽然官网对艺术系的要求是TOPIK 3级或4级起步,但我真的劝大家,如果可以,尽量冲到5级。我当时是TOPIK 4级过的,听日常交流没问题,但到了专业课,尤其是那些讲艺术史、美学理论的课,教授语速快,词汇量又大,我常常会跟不上。旁边韩国同学讨论得热火朝天,我只能一边盯着PPT一边努力理解。那种感觉,真的挺挫败的。据我了解,CAU每年的艺术系国际生录取率大概在15%-20%左右,竞争其实相当激烈。所以,你的作品集和语言成绩,都是你脱颖而出的关键。
还有个小“坑”是,申请材料的翻译和公证。我当时找了一家翻译公司,结果他们对艺术专业词汇不太熟悉,把我的“装置艺术”翻译成了“设备艺术”,吓得我赶紧重新找专业人士校对。所以,一定要找靠谱的翻译公司,最好是那种有艺术背景翻译经验的。这些细节,真的能决定你申请的成败。别嫌麻烦,一步一步来,才能少走弯路。
踏进CAU课堂:教学模式与文化冲击
当我真正踏进CAU的艺术课堂,第一感觉就是:哇,和国内太不一样了!在国内,我们可能更习惯老师在讲台上滔滔不绝,学生在下面认真听讲、做笔记。但在CAU,尤其是在艺术系,教学模式更加开放和互动。
我上的第一节专业课是《当代艺术实践》。教授一上来就说:“这堂课,你们才是主角。我的任务是引导,不是灌输。”我们每个学期会有好几个项目,每个项目都有一个主题。比如,有一个项目的主题是“身份认同”。教授会给我们推荐一堆相关的书籍、纪录片、艺术家案例,然后让我们自己去思考,去创作。没有固定的作业形式,你可以选择绘画、雕塑、影像、装置,甚至行为艺术。记得我当时决定用一组自画像来探索不同文化背景下我的身份认知,画了不同风格、不同情绪下的自己。
最让我印象深刻的是“批判课”(Critique Session)。这是韩国艺术院校非常重要的教学环节。每个同学都要把自己的作品展示出来,然后教授和同学们会轮流对你的作品进行点评。我第一次参加的时候,心砰砰跳,感觉自己的作品被扒了个精光。教授会非常直接地指出你的作品问题在哪里,比如构图的不足、概念的模糊、材料选择的不合理等等。甚至有同学的作品被批评得体无完肤,直接当场落泪。我记得我的第一幅作品就被教授说“缺乏深度”,当时心里挺不好受的。
但后来我才明白,这种“直白”的批判并不是针对个人,而是针对作品本身,是为了帮助我们更好地成长。慢慢地,我学会了在批判中吸取精华,也学会了如何礼貌而有深度地评论他人的作品。这种教学方式,极大锻炼了我的批判性思维和表达能力。我们班有个韩国同学,叫敏俊,他的作品非常抽象,一开始大家都不太理解。但他在每次批判课上,都能清晰地阐述他的创作意图和哲学思考,慢慢地,大家对他作品的理解也深入了。
除了教学模式,文化冲击也是实实在在存在的。比如,韩国的“前辈文化”在学校里也挺明显的。我们系里,高年级的学长学姐会比较受尊重,新生在很多场合会显得比较拘谨。一开始我不太习惯,因为在国内,大学同学之间更多是平辈相处。但慢慢地,我发现前辈们其实也很乐意帮助我们,比如告诉我哪些教授的课值得选,哪里可以买到便宜的画材,甚至会请我们吃饭。这其实也是一种温暖的文化。
CAU的艺术系氛围也特别浓厚。我记得有一次,我为了赶一个作品,在工作室里熬了个通宵。凌晨三点,我看到旁边还有几个同学在埋头创作。大家虽然不说话,但那种一起奋斗的感觉特别棒。CAU位于首尔市中心,周围的艺术资源非常丰富。例如,步行15分钟就能到达黑石站,乘坐地铁几站就能到达弘大、梨大、三清洞、仁寺洞等艺术区。这些地方有数不清的画廊、独立艺术空间和创意市集。我当时每个周末都会去逛,从国立现代美术馆(MMCA)到李움美术馆(Leeum Museum),再到各种独立画廊,感受首尔这座城市的艺术脉搏。这些都成为了我创作的灵感源泉。
选课小诀窍:让你的艺术之路更顺畅
在CAU选课,就像是在玩一场策略游戏,选对了,你的留学生活就能事半功倍;选错了,可能就会让你走不少弯路。我在这里给大家分享几个我总结出来的小诀窍。
首先,一定要提前查好课程大纲(Syllabus)。CAU的选课系统里,每门课都会有详细的大纲,包括课程目标、教学内容、作业要求、考试形式、以及最重要的——推荐阅读书目。我刚开始的时候,选课有点盲目,看到名字好听就选了。结果有一次选了一门叫《西方艺术哲学》的课,想着提升一下理论水平。结果一看大纲,密密麻麻的专业术语,而且推荐书目都是那种砖头厚的哲学原著,我一个TOPIK 4级生,直接懵圈了。硬着头皮上了一周,发现根本听不懂,最后只好退课。
所以,我的经验是:仔细阅读大纲,尤其是作业要求和阅读材料。如果里面提到的书目或概念,你一点头绪都没有,那这门课可能就不太适合你,至少在初期是这样。你可以先选一些相对基础的理论课,或者多选实践课。艺术系嘛,实践才是王道。
其次,多向学长学姐打听!这是最直接有效的方法。他们是过来人,最清楚哪些教授“硬核”但教得好,哪些课“水”但学不到东西。我记得我当时在新生群里问了好多问题,学姐们都特别热情地给我推荐。比如,她们告诉我,如果想提升绘画技法,就要选XXX教授的《具象表现》;如果想拓宽创作思路,XXX教授的《影像艺术研究》就特别有意思。她们还给我透露了一些“选课黑科技”,比如哪个时间段抢课成功率高,哪个教授对国际生更友好等等。
还有一个重要的点,就是考虑你的未来发展方向。CAU的艺术系专业方向非常细,有绘画、雕塑、工艺、设计等多个专业。如果你像我一样,对自己的艺术方向还没有完全确定,可以多选一些跨专业的课程。比如,我当时除了绘画专业的必修课,还选修了设计系的《数字媒体艺术》和工艺系的《陶瓷艺术》。这些课程让我接触到了不同的材料和表达方式,也让我对自己的艺术方向有了更清晰的认识。后来我发现,我更喜欢将传统绘画与数字媒体结合,这也成为了我作品集的一个新亮点。
别忘了考虑教授的教学风格。有些教授非常严谨,对作品要求极高;有些教授则比较开放,鼓励学生自由发挥。你可以通过旁听一两次课,或者问问上过他们课的同学,来了解教授的教学风格,看看是否和你的学习习惯契合。毕竟,一个好的导师对你的艺术成长至关重要。
在首尔艺术圈里找到你的定位
韩国的艺术圈,尤其是首尔,真的非常活跃。这里不仅有世界级的博物馆和画廊,还有无数独立艺术空间、艺术家工作室和各种大大小小的艺术活动。作为一个留学生,如何在这样一个竞争激烈、但又充满机遇的环境中找到自己的定位,这是个挺有意思的挑战。
我的第一个建议是:多去参加各种艺术展览和活动。我当时几乎每个周末都会去看展。从大型的国立现代美术馆(MMCA)到私人运营的李움美术馆(Leeum Museum),再到弘大、仁寺洞那些小而美的独立画廊,我跑遍了首尔的角角落落。MMCA在2023年的参观人数达到了近300万人次,可见韩国人对艺术的热情有多高。通过看展,我不仅了解了韩国当代艺术的最新趋势,也认识了很多新的艺术家和他们的作品。有一次我在一家小画廊看展,偶然遇到了正在布展的艺术家本人,我们聊了一下午,他给我分享了很多他的创作心得和在韩国艺术圈摸爬滚打的经验。那次聊天让我受益匪浅。
第二个建议是:建立你自己的艺术人脉。在韩国,人脉的重要性不言而喻。你可以通过学校的社团活动、展览开幕式、艺术讲座等等场合,主动去认识一些人。我记得我们学校每年都会组织艺术节,学生可以把自己的作品拿出来展示。我当时鼓起勇气报名参加了,认识了好多其他专业的同学。我们互相交流创作经验,有时候也会一起去逛艺术区,甚至一起策划一些小型的艺术项目。这些朋友,不仅是我的同学,更是我在异国他乡的艺术同路人。
还有就是,别忘了利用社交媒体!Instagram在韩国特别流行,很多艺术家、画廊和艺术机构都会在上面发布最新的展览信息和作品。我当时也注册了一个账号,时不时分享我的作品和创作过程,也关注了很多我喜欢的韩国艺术家。通过Ins,我发现了好多小众但非常有意思的艺术空间,也认识了一些对我的作品感兴趣的同龄艺术家。有一次,我就是通过Ins被一个独立策展人注意到,邀请我参加了一个小型的群展,那是我第一次在韩国展示自己的作品,对我来说意义非凡。
当然,找到自己的定位不是一蹴而就的。这需要你不断地尝试、不断地创作、不断地反思。韩国艺术圈非常重视创新和个性,所以,大胆地去表达你自己,去探索你独特的艺术语言。别害怕自己的作品不够“韩流”,你的文化背景本身就是你的特色。据我了解,CAU的艺术系每年都会有很多毕业生进入韩国的画廊、设计公司,甚至成为独立艺术家。只要你有才华,有毅力,你一定也能在这里找到属于自己的一片天地。
意想不到的挑战与最终的成长蜕变
留学生活从来不是一帆风顺的,中央美院的艺术留学也不例外。除了学业上的压力和文化上的适应,我在这里也遇到了一些意想不到的挑战。
首先是经济压力。首尔的生活成本真的不低。根据我自己的经验,一个月租房、吃饭、交通、加上买一些画材和作品集材料,大概需要120-150万韩元(约合人民币7000-9000元),这还不包括作品集材料费和偶尔的小聚餐哦。虽然我有奖学金,但平时还是要非常节俭。有段时间我为了省钱,每天自己做饭,出门也尽量坐公交或地铁,很少打车。学校里有提供兼职的机会,比如图书馆助理、助教等,但这些岗位通常竞争激烈,而且对韩语能力要求比较高。我当时也尝试找过一些兼职,比如在画材店帮忙,但因为语言和签证的限制,选择并不是很多。
其次是精神上的孤独感。虽然身边有很多朋友,但在异国他乡,有时候还是会感到一种莫名的孤独。尤其是在创作遇到瓶颈的时候,或者考试前压力大的时候,特别想家。有一次,我为了赶一个雕塑作品,连续几天几夜待在工作室,累得快要虚脱。那个时候,看到手机里家人朋友发来的消息,眼泪就止不住地往下掉。我发现,很多留学生都会有这样的情绪。学会自我调节,找到适合自己的解压方式非常重要。我当时是靠跑步和听音乐来缓解压力,也会定期和家人视频通话。
当然,挑战总是与成长并存的。这些困难,反而让我变得更加独立和坚韧。我学会了如何在预算有限的情况下生活,学会了如何在压力面前调整心态,也学会了如何主动寻求帮助和支持。我在CAU的这几年,不仅仅是艺术技能的提升,更是我整个人生观和价值观的重塑。我学会了用更开放的眼光去看待世界,学会了接纳不同的文化和思维方式。
我还记得刚来韩国的时候,我对一切都小心翼翼,生怕说错话做错事。但现在,我敢于在课堂上提出自己的不同意见,敢于在画廊里和艺术家交流,也敢于在陌生的地方探索。我不再是一个只知道埋头苦读的留学生,而是一个真正融入了韩国社会、享受着艺术熏陶的创作者。这种蜕变,是金钱买不来的宝贵财富。
回顾在CAU的留学生活,它绝不是童话故事里那种光鲜亮丽的完美体验。它有迷茫,有挫折,有无数个想要放弃的瞬间。但同时,它也充满了惊喜,充满了成长,充满了那些让你永生难忘的瞬间。它让我从一个对未来充满疑惑的艺术生,成长为一个对自己的艺术方向有清晰认知、并且敢于追求梦想的独立艺术家。这中间的每一步,都算数。
最后,给正在迷茫的你一些真心话
好了朋友们,聊了这么多,希望我的真实经历能给你一些启发。我知道你现在可能很纠结,很迷茫,不知道该不该踏出这一步。但我告诉你,如果你心里真的热爱艺术,真的渴望去更广阔的天地看看,那CAU绝对值得你一试。别被那些看起来很高的门槛吓倒,也别被网上的“美颜滤镜”蒙蔽了双眼。
你得明白,留学不是度假,它是一场修行。你会遇到很多意想不到的困难,会感受到前所未有的压力。但这些,都会成为你成长的养分。你可能会在某个深夜因为作品集改不出来而崩溃大哭,也可能在某个展览上因为看到一幅画而瞬间被治愈。这些都是留学生活的一部分。
所以,我的真心话就是:提前规划,准备充分。作品集是你敲开CAU大门的砖,语言是你融入当地生活和学习的钥匙。这两样,一个都不能少,而且都要尽力做到最好。别想着“差不多就行”,艺术的道路上,永远没有“差不多”。
然后,保持开放的心态。去接受不同的文化,去理解不同的教学模式,去结交来自世界各地的朋友。这些经历,会让你的艺术作品更有深度,也会让你的灵魂更加丰盈。走出你的舒适区,去尝试那些你以前从未想过的事情。去首尔的街头写生,去独立咖啡馆看书,去和当地艺术家聊天,去感受这座城市独特的美。
最最重要的一点,永远不要忘记你为什么出发。当你感到疲惫、迷茫的时候,回想一下最初决定留学时的那份热情,那份对艺术的执着。它会给你力量,让你继续走下去。留学CAU的这段经历,绝对会是你人生中浓墨重彩的一笔。它会让你变得更强大,更自信,更懂得如何去表达自己。祝你一切顺利,在CAU找到属于你自己的光芒!加油!