去韩剧诞生地学编导，是种什么体验？

还记得那个下午吗？我窝在首尔圣水洞一家网红咖啡馆的角落，假装在赶论文，其实耳机里放的是《请回答1988》的原声带，眼神却直勾勾地盯着窗外。街对面，一个剧组正在拍戏。灯光师举着反光板，场记拿着打板，导演坐在监视器前，用我再熟悉不过的韩语喊着“Ready, Action!”。那一瞬间，我仿佛看到了两年前的自己，那个在国内通宵刷完《信号》，激动地在网上搜索“韩国影视专业留学”的愣头青。我来了，真的来到了这个生产“精神食粮”的国家。但追梦的道路，远比韩剧里的蒙太奇要漫长、琐碎，甚至……狼狈得多。

这篇文章，不想跟你讲那些官网上的光鲜履历，也不想复述招生简章里的客套话。我想跟你聊聊，作为一个留学生，真正在韩国学编导，那些混杂着咖啡因、红牛和泪水的真实日常。如果你也曾对着屏幕里的“老公”们幻想，有一天能亲手创造出那样的故事，那这篇“学长”的真心话，希望能帮你拨开韩剧滤镜，看看梦想照进现实的真实模样。

所以，你为什么想来韩国学电影？

先别急着回答。我猜，你的答案里一定有这几个关键词：《寄生虫》、《鱿鱼游戏》、《黑暗荣耀》。没错，这十年，韩国影视内容像一股不可阻挡的“韩流”，席卷了全球。奉俊昊导演在奥斯卡舞台上说的“一旦克服了那一英寸高的字幕障碍，你将会看到更多精彩的电影”，不仅是一句获奖感言，更像是对全世界的文化宣言。

这股潮流不是空穴来风。根据韩国文化产业振兴院（KOCCA）2023年的报告，韩国内容产业的出口额已经连续多年保持增长，光是2022年就达到了惊人的132.4亿美元。其中，广播影视内容的出口额增速尤其迅猛。这意味着，你选择来这里学习，不仅仅是出于热爱，更是选择进入一个充满活力、在全球都极具竞争力的产业。你的同学，未来可能就是下一个黄东赫（《鱿鱼游戏》导演）；你的教授，很可能上一部作品刚在Netflix上线。

我申请那年，就是被这种“身处行业中心”的氛围所吸引。我想知道，为什么韩国人那么会讲故事？他们是如何把一个简单的复仇故事（比如《黑暗荣耀》）拍得那么层次丰富、让人欲罢不能？他们的小成本电影（比如《蜂鸟》）又是如何精准地戳中人心的？这些问题的答案，书本给不了，只有亲身跳进这个“熔炉”里，才能找到一二。

但“熔炉”这个词，也意味着高温和捶打。来之前，我以为我的大学生活会是像《奶酪陷阱》里的洪雪和刘正学长，在洒满阳光的校园里讨论剧本。来了之后才发现，现实更像是《未生》里的张格莱，一个被扔进战场，必须拼命奔跑才能不被淘汰的新人。

教授是现役导演？我们的课堂长这样

国内的影视课堂，可能更多是拉片、理论分析、经典导读。但在韩国，尤其是像中央大学、东国大学、韩国艺术综合学校（K-ARTS）这些影视名校，课堂更像一个实战工作坊（Workshop）。

我的主修课教授，金教授，就是一位现役的商业片导演。他的上一部电影，主演是忠武路（韩国电影界的代称）的一线大咖。他上课从不带课本，开场白永远是：“上周，我在片场遇到了一个问题……”然后，他会把片场遇到的灯光、调度、演员沟通的实际难题抛给我们，让我们分组讨论解决方案。这哪是上课，这简直就是每周一次的免费“导演内训”。

有一次，他给我们看的不是成片，而是他自己作品的粗剪版，里面甚至还有穿帮镜头和NG画面。他指着一段戏说：“这里，主演的情绪一直不对，我试了七种方法引导他，最后用了最笨的一种才成功。你们觉得是为什么？”整个课堂瞬间变成了案发现场，我们像侦探一样，从演员的微表情、镜头的角度去分析、争论。这种教学方式的冲击力，是任何理论书籍都无法比拟的。

当然，理论课也必不可少。但这里的理论课，也充满了“韩国特色”。比如，在剧本写作课上，老师会花大量时间分析韩国观众的“情感代码”。他们非常看重一个概念叫“한（恨）”，一种夹杂着悲伤、遗憾、愤怒、坚韧的复杂情绪，这被认为是很多爆款韩剧能够引发国民共鸣的核心。老师会让我们分析《我的大叔》里IU的眼神，分析《信号》里李材韩警官的执念，去理解这种深植于民族文化的情感，并尝试运用到自己的创作中。

对于留学生来说，这既是挑战也是机遇。挑战在于，你需要跨越文化隔阂，去理解这些微妙的情感。机遇在于，你可以将自己独特的文化背景与韩国的叙事技巧相结合，创造出全新的东西。我的一个中国同学，她的毕业作品就讲述了一个在韩中国留学生的故事，巧妙地融合了中国式的家庭观念和韩式的悬疑风格，最后在学校的电影节上拿了奖。

通宵拍摄是日常？传说中的“地狱小组作业”

如果说课堂是“脑力活”，那实践课和小组作业就是纯粹的“体力活”，而且是极限挑战那种。

韩国大学的“팀플”（Team Project，小组项目）文化是出了名的。在影视专业，这意味着从学期初，你就和几个同学“绑定”在了一起，要共同完成一部短片。从剧本构思、分镜绘制、找演员、租设备、实地拍摄，到后期剪辑、调色、配乐，所有流程都要你们自己搞定。

我永远忘不了我的第一次拍摄作业。我们小组抽到的主题是“首尔的凌晨四点”。为了这个主题，我们扛着学校借来的索尼FX3相机、三脚架、收音杆，在凌晨的地铁站、批发市场、便利店之间暴走。首尔的冬天冷得刺骨，我的手冻得连对焦环都拧不动。组里的韩国小哥一边搓着手，一边给我递来一罐热咖啡，嘴里念叨着：“没关系，拍电影就是这样的。”

演员怎么办？当然是“骗”朋友来演。我们几乎刷遍了朋友圈，给所有长得还不错的同学发消息：“帮个忙，就几个镜头，包饭！”设备不够怎么办？除了学校的基础设备，更高级的镜头、灯光都需要自己花钱去忠武路的租赁公司租。我们的经费有限，每一分钱都要花在刀刃上。

最恐怖的是拍摄结束后的剪辑周。我们把电脑搬到学校24小时开放的剪辑室，几个人轮流眯一会儿，醒了就继续剪。桌上堆满了泡面桶和咖啡杯，空气里都是疲惫的味道。有一次，因为一个素材的格式问题，我们熬了两个通宵才解决。当最终成片导出来的那一刻，我们几个人互相看着对方油腻的脸和深深的黑眼圈，一句话也说不出来，只想躺在地板上睡到天荒地老。

这就是现实。没有韩剧里那些光鲜亮丽的创作过程，只有琐碎、重复和不断解决问题的过程。你以为导演是坐在监视器前优雅地喊“Cut”？不，刚入学的你，是那个扛着三脚架跑上跑下，拍摄时被人清场，剪辑时对着电脑抓耳挠腮的“杂工”。但正是这些经历，让你真正理解了电影制作的每一个环节，让你对片场里的每一个工种都心怀敬意。而且，跟你一起熬过通宵的这帮“战友”，很可能就是你未来进入行业最宝贵的人脉。

行业“内幕”：人脉、等级和你的位置

在韩国，影视行业是一个非常看重“圈子”和“人脉”（인맥）的地方。而你的大学，就是你进入这个圈子的第一块敲门砖。

学校不仅是学习的地方，更是一个资源平台。教授们手握大量行业资源。如果你的作品足够出色，他可能会把你推荐给某个剧组实习。每年，各大电影公司、电视台（比如CJ ENM, JTBC）也会来学校开宣讲会，或者直接和教授联系，寻找有潜力的新人。韩国影视圈的“师徒制”或者说“前后辈”（선후배）文化非常浓厚。一个从中央大学毕业的导演，在用人时，往往会倾向于选择自己的学弟学妹。这是一种基于信任和共同文化背景的传承。

我有一个学长，毕业作品拍得不错，被我们的指导教授推荐给了他正在筹备的网剧团队，从最底层的场务做起。虽然工作极其辛苦，每天睡眠不足5小时，干的都是搬运、打杂的活，但仅仅半年，他就因为勤快、靠谱，被提拔为副导演助理。他说，在片场，没人看你的学历，只看你的态度和能力。而学校里那些“地狱小组作业”，就是最好的抗压训练。

但作为留学生，融入这个体系并不容易。首先是语言。片场的工作节奏极快，指令都是用韩语飞速下达的，而且夹杂着大量行业术语和俚语，TOPIK 6级的水平可能都让你感到吃力。其次是文化。韩国职场的等级非常森严，前后辈关系、喝酒文化，这些都是你需要去适应的。你不能指望别人因为你是外国人就处处迁就你。

竞争的激烈程度也超乎想象。根据韩国电影振兴委员会（KOFIC）的数据，每年韩国有成千上万的影视专业毕业生，但真正能进入核心制作领域的岗位却非常有限。很多人毕业后都去了广告公司、MCN机构，或者成为独立视频创作者。想成为一名电影导演或电视剧编剧，就像千军万马过独木桥。

所以，别幻想着一毕业就能像奉俊昊一样指点江山。你最大的可能是，从一个每天为小组作业脱发的学生，变成一个在片场为盒饭和场地发愁的“无名小卒”。这条路，需要热爱，更需要超出常人的毅力和耐心。

所以，这一切到底值不值得？

写了这么多“劝退”的实话，你可能会问，那还去干嘛？

因为，当你亲手将脑海中的一个想法，变成剧本上的一行字，再变成监视器里活动的光影，那种创造的快乐，是无与伦比的。因为，当你和一群志同道合的伙伴，为了一个共同的目标，一起熬夜、一起扛机器、一起在影片放映时紧张到手心出汗，那种团队的羁绊，是终生难忘的。

在韩国学编导，你学到的绝不仅仅是技术。你学会了如何在资源有限的情况下，最大化地实现你的创意。你学会了如何在高压环境下，与不同性格的人沟通协作。你学会了用一种更深的视角去理解这个国家，理解它的社会议题、它的家庭观念、它的喜怒哀乐，而这些，最终都会成为你创作的养分。

那么，如果你还是决定要来，我最后给你几句大白话建议：

把韩语练到母语水平，而不是“够用”水平。你的想法再好，表达不出来，或者理解不了别人的微妙情绪，一切都是零。语言是你在这个行业生存的唯一武器。

来之前，就拿起你手边的任何设备开始拍。别等到了大学才开始。用手机、用单反，拍点东西，剪点东西。你的作品集，远比你的成绩单更能打动教授。

脸皮要厚，身体要好。主动去跟教授交流，主动去跟韩国同学合作，别怕被拒绝。同时，锻炼身体，管理好自己的精力，因为你真的会需要一个能熬夜的“铁肝”。

别只盯着导演和编剧。影视行业有很多环节，剪辑、声音、调色、特效，每一个领域都有成为大师的可能。多去尝试，找到你真正热爱且擅长的位置。

去韩剧诞生地学编导，不是一场浪漫的朝圣，而是一场艰苦的修行。它会打碎你对这个行业的所有粉色泡泡，然后逼着你用汗水和才华，重新建立起你对电影的认知和热爱。如果你听完这些，心脏没有冷却，反而跳得更快了，那么，欢迎来到这个战场。