艺术生必藏！英国宝藏艺术院校盘点

哈喽，各位在留学申请季里奋战的艺术生小伙伴们！我是你们在lxs.net的老朋友，小编Cici。

还记得去年这个时候，我有个学妹叫小A，一个超有灵气的插画师，她的画风细腻又带点小小的怪诞。她每天抱着电脑，不是在刷UAL（伦敦艺术大学）的官网，就是在看RCA（皇家艺术学院）的申请要求。两个月下来，作品集没啥进展，人倒是焦虑得不行。她给我打电话，声音都快哭了：“Cici学姐，我是不是特别差？感觉除了这两所学校，别的我都没听说过。万一申不上，我的人生是不是就完蛋了？”

我听完真是又心疼又好笑。这不就是当年我自己走过的坑吗？我们总以为，艺术留学就像打怪升级，只有考上伦艺、皇艺这种“终极大Boss”，才算功德圆满。但英国的艺术教育，其实是一片广阔的森林，里面藏着各种各样神奇的“宝藏秘境”。有些学校名气可能没那么响亮，但在某个特定领域，它们就是绝对的王者。

所以，今天这篇超长长长文，不聊那些你已经听烂了的大神校。我们就来挖一挖那些实力超群，但相对低调的“宝藏院校”。这里没有冷冰冰的排名，只有热乎乎的学长学姐真实体验，帮你找到那个能让你灵感爆棚、风格契合的梦中情校。别再随大流了，快来看看这份私藏清单里，有没有你的菜！

金斯顿大学 (Kingston University)：插画界的“黄埔军校”

提起插画，很多同学第一反应是伦艺的坎伯韦尔（Camberwell）。但你知道吗？在业内人士心里，金斯顿大学的插画动漫专业（Illustration Animation BA Hons）才是那个“扫地僧”般的存在。这个专业在英国乃至全世界都享有盛誉，常年盘踞在各大专业排名的前列。根据最新的2023年《卫报》大学指南，金斯顿在设计与工艺类专业中高居全英前十。

为啥它这么牛？因为它真的太“实战”了！这里的教学理念不是让你成为一个只会画画的“美工”，而是把你培养成一个会讲故事的“作者”（Authorial Illustrator）。从入学第一天起，老师就会引导你思考：你的视觉语言是什么？你想通过作品传达什么？他们鼓励学生自己写故事、做设计、出版自己的书籍和Zine。每年学校还会举办各种工作坊，请来的都是行业大咖，比如企鹅兰登书屋的艺术总监，或是Aardman（就是做《小羊肖恩》的那个公司）的动画师。

我认识一个从金斯顿毕业的学长，他告诉我，学校的版画工作室（Printmaking Workshop）简直是天堂。从丝网、铜版到石版印刷，设备一应俱全，而且有专门的技术员手把手教你。他的毕业设计就是一本用Risograph印刷的独立漫画，还没毕业就被一家欧洲的独立出版社看中，直接签约出版了。这就是金斯顿的魔力，它和产业的连接不是说说而已。

谁适合这里？

如果你热爱叙事，脑子里总有各种稀奇古怪的故事，并且动手能力超强，喜欢在不同的媒介之间探索，那金斯顿绝对是你的不二之选。这里的学生作品普遍具有强烈的个人风格和叙事性，技术上也很扎实。

申请小Tips：

金斯顿的申请，作品集是重中之重。他们尤其看重你的Sketchbook（速写本）。别只放最后光鲜亮丽的成品，一定要展示你从一个idea到最终作品的完整思考过程。那些凌乱的草图、失败的尝试、灵感收集的拼贴，才是他们最想看到的东西。这证明了你是一个会思考、爱探索的设计师，而不只是一个技术员。

金史密斯学院 (Goldsmiths, University of London)：思想者的“实验乐园”

如果说大部分艺术院校教的是“How”（如何做设计），那金史密斯（江湖人称“金匠”）教的就是“Why”（为何而设计）。这所隶属于伦敦大学联盟的学校，气质非常独特。它不那么在乎你画的线条够不够直，做的模型精不精致，它更关心你的作品背后有没有颠覆性的想法和批判性的思考。

金匠的设计系（Department of Design）是它的王牌之一。这里的交互设计、投机设计（Speculative Design）等方向非常前沿。你可能会做一个“能感受主人情绪的台灯”，或者设计一个“关于未来食物系统的桌面游戏”。听起来很玄乎？没错，这就是金匠的风格。他们鼓励学生跨学科思考，把社会学、哲学、科技和艺术捏合在一起，去探索设计的边界。

这里诞生了超过8位“特纳奖”（英国当代艺术最高奖）得主，包括大名鼎鼎的达明安·赫斯特（Damien Hirst）。这足以证明它在当代艺术领域的殿堂级地位。根据2021年的英国官方研究卓越框架（REF）评估，金匠在艺术与设计领域的研究影响力（Impact）名列全英前茅，很多教授本身就是走在国际前沿的艺术家和理论家。

校园氛围也很有意思。它坐落在伦敦东南部的New Cross，一个充满街头艺术和多元文化的区域。走在校园里，你会看到各种特立独行的学生，大家讨论的话题可能从“后人类主义”瞬间跳到“最新的开源代码”。这里没有所谓的“正确答案”，只有无尽的辩论和实验。

谁适合这里？

如果你是一个“想法大于技术”的选手，对社会的运作充满好奇和批判精神，不喜欢被传统的设计框架束缚，渴望进行天马行空的思想实验，那金匠绝对是你的灵魂归属。

申请小Tips：

申请金匠，你的个人陈述（Personal Statement）和作品集里的项目描述，可能比作品本身更重要。一定要清晰地阐述你每个项目背后的研究过程和批判性思考。比如，你为什么要做这个项目？它挑战了什么现有的观念？你希望引发观众什么样的思考？多展示你阅读、研究和写作的能力，让他们看到你那颗充满智慧和反叛精神的大脑。

格拉斯哥艺术学院 (Glasgow School of Art, GSA)：苏格兰的“创意心脏”

聊英国艺术，目光千万别只盯着伦敦。往北走，苏格兰的格拉斯哥艺术学院（GSA）是一颗璀璨的明珠。作为苏格兰最大城市格拉斯哥的文化地标，GSA是英国最古老、最负盛名的艺术院校之一。在2023年的QS世界大学艺术与设计学科排名中，它稳居全球前20，实力毋庸置疑。

GSA最引以为傲的就是它的“工作室文化”（Studio Culture）。在这里，工作室不仅是你做作品的地方，更是你学习、交流、生活的核心。每个学生都有自己专属的工位，不同年级的学生混在一起，灵感和思想的碰撞随时都在发生。导师不会天天追着你上课，而是会定期来到你的工位，像朋友一样跟你聊你的项目进展和困惑。这种高度自由和独立的环境，非常锻炼学生的自主学习和项目管理能力。

虽然学校的主楼——由著名建筑师麦金托什设计的历史建筑，在两次火灾后仍在重建中，但这丝毫没有影响GSA的教学质量和创新精神。学校迅速启用了新的教学楼和工作室，整个社区展现出了惊人的韧性。这种浴火重生的经历，反而给GSA增添了一抹传奇色彩。

专业方面，它的纯艺（Fine Art）、建筑和设计都非常强。特别是它的传播设计（Communication Design），底下的插画、摄影和平面设计三个方向，都非常注重实践和概念的结合。而且，格拉斯哥这座城市本身就是一个巨大的灵感库。它曾是工业革命的重镇，如今转型为英国的创意文化中心之一，拥有浓厚的音乐、艺术氛围和相对低廉的生活成本。

谁适合这里？

如果你向往独立、自由的学习氛围，享受在工作室里沉浸式创作的感觉，并且不介意苏格兰“一天四季”的天气，希望在一个充满历史底蕴和现代活力的城市里学习，GSA会给你惊喜。

申请小Tips：

GSA的portfolio要求非常高，他们希望看到一个“完整”的你。除了展示你最棒的成品，一定要包含大量的过程稿、实验性作品和材料探索。他们想知道你是一个对什么都充满好奇心的“玩家”，而不是一个只会执行命令的“画手”。如果你的作品能展现出对某个主题持续而深入的探索，会非常加分。

伯明翰城市大学珠宝学院 (BCU School of Jewellery)：珠宝界的“霍格沃茨”

接下来要介绍的这位，是“隐藏王者”中的王者。如果你想学珠宝设计，那么伯明翰城市大学的珠宝学院（School of Jewellery）是你绝对不能绕过的一站。它不是一个系，而是一整座学院！成立于1890年，这座学院坐落于伯明翰历史悠久的珠宝区（Jewellery Quarter），这里聚集了超过700家珠宝相关的企业和作坊。可以说，你上学的地方，就是整个行业的中心。

这里的硬件设施堪称奢侈。从传统的金工、银器制作，到最前沿的3D打印、激光切割、CAD/CAM技术，你能想到的一切设备，这里都有。学院甚至拥有全欧洲最大的钟表学（Horology）专业，专门研究和制作钟表，毕业生常年被劳力士、卡地亚等顶级品牌预定。根据学校官方数据，90%以上的珠宝学院毕业生在毕业后6个月内就能找到专业相关工作或进入深造，就业率非常惊人。

学院和业界的联系紧密到什么程度？很多课程项目都是和真实品牌合作的。比如，某个学期，你们的课题可能就是为施华洛世奇设计一个新系列。你不仅能得到导师的指导，还能获得品牌设计师的直接反馈。每年学院还会举办大型的毕业展，大量的行业猎头和品牌方会来现场“挖人”。

在这里学习，你得到的不仅仅是知识，更是一张进入全球珠宝行业核心圈层的“门票”。

谁适合这里？

如果你对珠宝、银器或钟表制作有极致的热爱，是一个动手能力极强的“手艺人”，渴望将传统工艺与现代科技相结合，并且目标明确，就是想进入这个行业，那么别犹豫，这里就是你的圣地。

申请小Tips：

申请BCU珠宝学院，作品集一定要突出你的“制作能力”和“设计过程”。多放一些手绘的设计稿、材料实验的样品、制作过程的照片或视频。如果你有金工基础，哪怕只是很简单的作品，也一定要放进去。这能证明你对这个专业是发自内心的热爱，并且已经付出了实际的努力。同时，要展现你对珠宝行业发展的了解和自己的独到见解。

法尔茅斯大学 (Falmouth University)：海风里的“灵感乌托邦”

最后，我们把目光从繁华的都市移开，来到英格兰西南角的康沃尔郡。法尔茅斯大学（Falmouth University）就坐落在这个风景如画的沿海小镇。如果你厌倦了城市的喧嚣，渴望在一个能听见海鸥叫声的地方安心创作，那么法尔茅斯绝对是你的“世外桃源”。

别因为它地理位置偏远就小看它。法尔茅斯在创意艺术领域可是享有盛誉的。在2023年的全英学生调查（NSS）中，法尔茅斯在“创意艺术与设计”领域的学生满意度常年位居前列。这里的学生幸福感非常高，社区氛围紧密而友好。

它的插画、摄影、动画和游戏设计等专业都非常出色。特别是插画专业，与金斯顿的都市感和叙事性不同，法尔茅斯的插画作品常常带有一种自然、治愈的气息，深受儿童读物和生活方式类品牌的喜爱。很多学生的作品灵感都直接来源于康沃尔壮丽的海岸线、古老的传说和悠闲的生活节奏。

学校虽然不大，但与创意产业的联系却很紧密。康沃尔地区是英国一个新兴的创意科技中心，聚集了不少独立游戏工作室和动画公司。法尔茅斯大学与这些公司有深入的合作，为学生提供了大量的实习和项目机会。想象一下，在一个阳光明媚的下午，你在海边的咖啡馆里为一家游戏公司画着概念图，这是何等神仙的体验！

谁适合这里？

如果你是一个热爱自然、享受慢节奏生活、创作风格偏向清新治愈系的同学，或者你希望在一个小而精、社区感强的环境里学习，法尔茅斯会给你家一样的温暖和源源不断的灵感。

申请小Tips：

在申请法尔茅斯时，作品集可以多展现一些观察性绘画（Observational Drawing），比如速写、风景写生等，这能体现你扎实的基本功和对生活的热爱。如果你的作品能流露出强烈的情感和个人故事，会非常打动人。别害怕在作品中展示你温柔、感性的一面，这正是法尔茅斯所欣赏的特质。

好啦，今天的“宝藏院校”挖掘就到这里。写了这么多，其实我最想告诉你的是：选校就像谈恋爱，没有最好的，只有最合适的。伦艺、皇艺固然优秀，但它们的光芒不应该遮蔽了其他同样出色、甚至在某些方面更适合你的学校。

别再被排名和名气绑架了。花点时间，静下心来问问自己：我到底喜欢什么样的创作环境？我的个人风格和哪所学校的气场最搭？我希望在留学期间收获什么？

去学校官网看看吧，去Instagram上找找在校生的作品吧，去YouTube上看看他们的校园Vlog吧。当你找到那个让你心头一颤，觉得“哇，这就是我想要去的地方”的学校时，那种感觉，比收到任何一所名校的offer都更让人激动。

你的艺术之路，才刚刚开始。选择一个能让你尽情闪光的舞台，比挤进一个看似光鲜却不适合你的舞台，要重要得多。加油，未来的艺术家们！