| 小编悄悄话 |
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| 嘿，朋友！这篇文章要聊的“神仙学校”有点特别，它可不是传统意义上的大学，更像一个浓缩版的“好莱坞动画工作室”。所以，申请思路得换一换，别光盯着成绩单和语言分，你的作品集和创作想法才是真正的“王炸”！准备好迎接挑战了吗？ |
还记得大三那年，我跟室友小A窝在宿舍里，一人一台笔记本，屏幕上密密麻麻全是QS、THE世界大学排名。小A是个动画狂人，画板上的铅笔屑就没干净过，梦想着有一天能做出像《寻梦环游记》那样让人又哭又笑的作品。可她当时的状态，简直就是“选择困难症晚期”。
“你看这个，美国A校，排名高，但学费贵到我得去卖血；那个，法国B校，风格我超爱，可我一句法语不会说；还有这个，加拿大C校，技术流大牛，但我怕自己跟不上……”她一边划着鼠标，一边叹气，最后把头埋进枕头里，闷闷地说：“感觉每条路都通向罗马，但我好像连去罗马的鞋都没有。”
这个场景，相信是无数动画专业留学生都经历过的迷茫。我们总以为选择越多越好，但当信息像潮水一样涌来时，反而更容易淹没我们最初的热情。我们真正需要的，不是一份冷冰冰的排名，而是一个能点燃我们创作火花、把我们从“学生”锻造成“创作者”的地方。
今天，我就想给所有像小A一样迷茫的小伙伴，安利一所学校。它行事低调，甚至在很多综合排名上都找不到它的身影，但在动画圈，它就是“神”一样的存在，是无数人心中的“白月光”，是真正的行业天花板。它，就是英国国家电影电视学院（National Film and Television School），简称NFTS。
它不是在教动画，它就是在“搞”动画
聊NFTS，咱们得先忘掉“上课、交作业、期末考”这种传统大学模式。NFTS的MA Directing Animation（动画导演硕士）专业，更像是一个为期两年的超高强度“动画项目孵化器”。你不是学生，你就是导演、是创作者，你的同学也不是普通同学，而是来自导演、编剧、摄影、声音设计、配乐等各个专业的“战友”。
这是什么概念？这意味着你的毕业作品，从剧本打磨、角色设计、分镜绘制，到后期剪辑、音效混合、原创配乐，每一个环节都是由各个专业领域的顶尖学生协作完成的。这不就是皮克斯、迪士尼的工作流程吗？你在这里学到的，不仅仅是动画制作技术，更是如何作为一个团队的核心（导演），去沟通、去协作、去把一个天马行空的想法，变成一部完整的、能打动人心的作品。
这种模式有多牛？数据说话。NFTS的学生作品常年“屠榜”各大电影节。根据学校官网的数据，NFTS是唯一一所连续十年（截至2023年）荣获英国电影学院奖（BAFTA）最佳英国动画短片奖的学校。学生还没毕业，就已经在和全世界最顶级的专业动画师同台竞技了。比如2021年的学生作品《Do Not Feed the Pigeons》就一举拿下了BAFTA最佳英国动画短片奖，注意，这不是学生奖，是主竞赛单元的奖项！这种荣誉，是多少专业动画人奋斗一生的目标。
奥斯卡和BAFTA，只是这里的“日常操作”
如果说拿奖是衡量一所学校实力的硬指标，那NFTS绝对是“硬核”到没朋友。咱们普通人觉得遥不可及的奥斯卡金像奖，对NFTS来说，就像是每年都要参加的“年终汇报”。
截至2024年，NFTS的学生和校友已经获得了超过160项奥斯卡提名和数不清的奖项。随便举几个例子，2023年，由NFTS校友Amanda Forbis和Wendy Tilby联合执导的《The Flying Sailor》就获得了奥斯卡最佳动画短片提名。再往前追溯，几乎每年的奥斯卡提名名单里，你都能找到NFTS的影子。
更夸张的是英国本土的“奥斯卡”——BAFTA。NFTS简直就是BAFTA的“亲儿子”。在学生奖项单元，NFTS常常上演“自己打自己”的戏码。比如在2023年的BAFTA学生奖中，动画类别的三项提名里，NFTS就占了两席。这种统治级的表现，让其他学校望尘莫及。
这些奖项背后意味着什么？它意味着NFTS的教学水准和作品质量，是完全对标国际顶级行业标准的。在这里，你做的不是“学生作业”，而是具备冲击国际大奖潜力的“艺术作品”。你的导师可能会是某个获奖动画的导演，你的客座讲师可能是皮克斯的资深动画师。这种沉浸式的行业氛围，能让你在两年内迅速成长，视野和格局都提升到全新的高度。
人脉天花板：你的校友可能是“佩奇爸爸”
留学圈有句话：“读研读的不仅是知识，更是圈子。”在创意产业，这句话尤其正确。而NFTS的校友网络，堪称动画界的“顶级俱乐部”。
我们耳熟能详的很多神级人物，都毕业于此。比如，创造了《超级无敌掌门狗》（Wallace & Gromit）的尼克·帕克（Nick Park），他可是手握4座奥斯卡小金人的大神。还有，创造了全球现象级IP《小猪佩奇》（Peppa Pig）的马克·贝克（Mark Baker）。可以说，NFTS的校友，定义了英国乃至世界动画的半壁江山。
这还只是冰山一角。翻开《蜘蛛侠：平行宇宙》、《心灵奇旅》、《狮子王》等大片的制作名单，你会发现无数NFTS毕业生的名字，他们遍布在皮克斯、迪士尼、梦工厂、工业光魔（ILM）、Aardman等所有你能想到的顶级公司里，担任着导演、动画总监、故事版艺术家等核心职位。
拥有这样的校友网络，对你的职业生涯意味着什么？意味着你还没毕业，就已经一只脚踏进了行业的核心圈层。学校会定期举办各种行业活动、展映会，来的都是各大公司的招聘官和制片人。你的毕业作品，会直接被送到这些大佬的面前。只要你的作品足够出色，毕业等于失业？不存在的。你只会纠结，是去皮克斯画故事版，还是去Aardman捏黏土。
申请秘籍：他们到底想要什么样的学生？
看到这里，你是不是已经热血沸腾，但又有点心虚：“这么牛的学校，申请是不是难于上青天？”
难，是肯定的。NFTS的动画导演专业每年在全球只招收大约8-10名学生，录取率极低。但它的“难”，和我们传统认知的“难”不一样。NFTS不太看重你的本科院校背景，也不怎么纠结你的GPA是3.8还是3.9。它只看一样东西——你的创作潜力。
那么，如何展现你的潜力？关键就在于作品集和申请任务。
1. 作品集：讲一个好故事，比秀技更重要
很多同学在准备作品集时，总想把自己最酷炫的技术、最复杂的模型、最流畅的动作放进去，证明自己“技术好”。但在NFTS的招生官眼里，这些都是次要的。他们想看到的，是一个会讲故事的“人”。
你的作品有没有独特的视角？有没有真挚的情感？有没有对生活的观察和思考？哪怕你的画风很简单，技术很稚嫩，但只要你的故事能打动人，能让他们看到一个有趣的灵魂，你就成功了一半。2019年获得BAFTA最佳动画短片的NFTS学生作品《Roughhouse》，画风极其粗犷，甚至有些“潦草”，但它凭借着对一个特殊家庭关系的深刻洞察和情感张力，征服了所有评委。这就是最好的证明。
所以，在准备作品集时，与其放一堆零散的练习，不如集中精力打磨1-2个完整的短片。短片不求长，30秒到1分钟足矣，关键是要有清晰的叙事弧光：开头、发展、高潮、结尾。让招生官看到你作为“导演”的思维能力。
2. 申请任务：戴着镣铐跳舞的创意大考验
NFTS的申请，最特别的地方在于它会给你一个具体的“命题作文”。比如，它可能会给你一段音乐、一个词语或一个主题（例如“A Mistake”），让你以此为灵感，创作一个不超过一分钟的动画短片故事板或动态分镜（Animatic）。
这才是真正的拉开差距的地方。它考验的不是你过去的积累，而是你当下的创造力、想象力和解决问题的能力。面对同一个题目，你能否想出与众不同的点子？你能否在有限的时间和要求内，构建一个有趣的世界和角色？
我的建议是，千万不要想得太复杂，不要试图讲一个宏大的史诗。招生官每天要看海量的申请材料，一个简单、巧妙、在结尾有“神来之笔”的小故事，远比一个复杂但讲不清楚的大故事更吸引人。多从自己真实的生活经历和感受出发，真诚永远是必杀技。
3. 个人陈述：告诉他们“为什么非你不可”
在个人陈述里，不要再重复“我从小就热爱动画”这样的套话了。NFTS想知道的是，你独特的艺术DNA是什么？是什么塑造了今天的你？你最想通过动画表达什么？你为什么觉得NFTS是唯一能帮助你实现这个表达的地方？
具体一点，再具体一点。你可以聊聊某部电影的某个镜头如何启发了你，某位艺术家的某个作品如何改变了你的创作观，或者你生活中某段独特的经历如何成为你创作的源泉。让他们看到一个立体、鲜活、对创作充满饥渴感的你。
选择一所学校，就像选择一个未来的伙伴。有些伙伴会给你一张漂亮的文凭，有些伙伴会给你一份稳定的工作，而NFTS这样的伙伴，它给你的，可能是一场持续两年的创作冒险，一次彻底的自我重塑。
它会把你榨干，会让你无数次怀疑人生，但当你走出校门时，你会发现，你手里握着的，不仅是一部能让你昂首挺胸走进任何一家顶级公司的作品，更是一颗真正属于“创作者”的、强大而自由的心脏。
所以，别再只盯着排名看了。问问自己，你最想讲的故事是什么？然后，就去那个能让你把故事讲得最响亮的地方吧。
