想考柴院硕士？这些录取标准你必须知道

还记得那个晚上吗？你关掉琴房的灯，已经是凌晨一点。窗外莫斯科的雪还没停，你手机里循环播放着里赫特弹的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲，一遍又一遍。你摸了摸发烫的琴键，心里有个声音在问：“我真的可以吗？我真的能考上柴院吗？”

这个场景，可能发生在北京的某个琴房，也可能在上海的音乐教室，或者任何一个怀揣柴院梦的年轻人的心里。柴可夫斯基音乐学院，这座矗立在莫斯科市中心的音乐圣殿，对我们这些学音乐的孩子来说，就像是武侠小说里的“华山之巅”。我们听着关于它的传说长大——“音乐界的哈佛”“古典音乐的麦加”，也听着关于它录取标准的各种“恐怖故事”——“考官都是不苟言笑的大神”“视唱练耳考的是十二个调的复杂旋律”“曲目要求高到离谱”。

心里揣着这个梦，你一定也和我当年一样，一边拼命练琴，一边在网上疯狂搜索，想弄明白它到底有多难。官网上的招生简章全是俄语，看得云里雾里；问中介，说法五花八门，不知道哪个是真哪个是假。那种感觉，就像在浓雾里航行，你知道灯塔就在前方，却怎么也看不清它的具体轮廓。

别担心，今天这篇文章，就是为你拨开迷雾，点亮灯塔的。我们会把柴院硕士最新的官方录取标准掰开揉碎了，用最直接、最实在的大白话讲给你听。我们会告诉你，专业考试到底要准备哪些曲子？乐理和俄语这两座大山要怎么翻越？不同专业之间又有哪些细微的差别？这篇超长干货，希望能帮你精准定位，少走弯路，让你清清楚楚地知道，力气该往哪儿使！

柴院，为什么是传说中的“大魔王”？

在我们聊具体标准之前，先得搞清楚，柴院的“牛”到底牛在哪。这可不是我们自己吹，数据和事实就摆在那里。

它成立于1866年，创始人是尼古拉·鲁宾斯坦，柴可夫斯基曾在这里执教。从这里走出去的名字，随便说几个都是音乐史上的丰碑：拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、吉列尔斯、里赫特、罗斯特罗波维奇……直到今天，它依然是全球各大音乐比赛获奖者的摇篮。根据QS世界大学学科排名，柴院的表演艺术专业常年稳居世界前十，有时甚至能冲进前五。这个排名意味着什么？意味着它的学术声望和教学质量，是和纽约茱莉亚学院、伦敦皇家音乐学院一个级别的。

再来说说录取。柴院官方从不公布具体的录取率，但根据我们多年观察和内部消息，热门专业，比如钢琴、小提琴，硕士阶段的国际生录取率可能连5%都不到。每年来自全世界的天才们都挤破了头想进来。我认识一个韩国朋友，钢琴弹得非常好，在本国已经是顶尖水平，连续考了三年柴院才如愿以偿。他说，在这里，技术好只是入场券，你必须得有自己独特的音乐理解和深刻的俄罗斯作品诠释，才能打动那些“阅人无数”的教授们。

所以，把柴院当成“大魔王”，不是为了吓唬你，而是希望你从一开始就建立一个清醒的认知：这是一场硬仗，需要你付出120%的努力和准备。

申请流程，一步步拆解给你看

搞清楚了对手的实力，我们就要开始研究“游戏规则”了。柴院硕士的申请流程，总体来说分为两大步：网上申请（提交视频）和现场考试。整个战线拉得很长，你得提前规划好。

第一步：网上申请与视频预选（通常在每年3月-6月）

这是海选阶段，也是刷人最多的一关。你需要登录柴院的官方网站，在指定的招生系统里填写个人信息，并上传一系列文件，包括：

• 护照扫描件

• 本科毕业证和成绩单（需要翻译成俄语并进行公证认证）

• 个人简历（艺术履历）

• 最重要的——演奏视频！

视频是重中之重。去年申请小提琴专业的小林，就因为视频录制时背景太乱，音质有杂音，第一轮就被刷掉了，非常可惜。所以记住，你的视频必须满足几个硬性要求：

1. 一镜到底，无剪辑：每一首曲子从头到尾必须是一个完整的镜头，不能有任何拼接。这考验的是你的真实水平和稳定性。

2. 高质量音画：找个安静的、声学效果好的地方录，比如小音乐厅。用专业的录音录像设备，保证画面清晰，能看清你的手部动作和表情，声音干净无杂质。

3. 着装正式：穿上你的演出服，这代表了你对考试的尊重。

视频曲目的要求和现场考试基本一致，我们后面会详细说。视频提交后，就是漫长的等待。一般在7月初，学校会公布通过预选的名单。能进入这个名单，恭喜你，你已经战胜了至少80%的申请者。

第二步：落地莫斯科，参加现场考试（通常在每年7月-8月）

收到学校的邀请函后，你就得赶紧办签证、订机票，飞往莫斯科参加终极对决了。现场考试一般分为三个部分，需要在几天内完成：

1. 专业考试（演奏/演唱）：这是决定你命运的核心环节。

2. 俄语和专业理论口试（Собеседование）：这是一个综合面试，考官会考察你的乐理、和声、曲式、音乐史知识，以及你的俄语交流能力。

3. 笔试（有时会安排）：主要考察和声与音乐理论的写作能力。

所有考试结束后，最终录取名单会在8月底左右公布。整个过程非常紧张，对你的心理和生理都是巨大的考验。

核心中的核心：专业考试到底考什么？

好了，现在进入最硬核的部分。不同专业的曲目要求天差地别，我们以几个热门专业为例，把最新的要求给你剖析一下。（请注意：以下曲目要求为往年惯例，每年可能有微调，请务必以当年官网公布的最新招生简章为准！）

钢琴专业（Фортепиано）

柴院的钢琴系，那是“神仙打架”的地方。硕士考试要求你准备一套长达45-50分钟的音乐会曲目，技术和音乐性缺一不可。这套曲目通常需要包含以下四类：

1. 复调作品：巴赫的《平均律钢琴曲集》中的一首完整的前奏曲与赋格（三声部或四声部）。这不是简单的弹对音符，考官要听的是你对不同声部的控制力、层次感和复调思维的理解。比如，你选的是BWV 861降B小调赋格，那五个声部的进入和交织，你必须处理得像一幅精密的建筑图纸，清晰又富有歌唱性。

2. 大型古典奏鸣曲：海顿、莫扎特、贝多芬的奏鸣曲中选择一首完整的。这里的“大魔王”无疑是贝多芬的后期奏鸣曲，比如Op. 101, Op. 106（“槌子键琴”）、Op. 109, Op. 110, Op. 111。敢在柴院考场上弹Op. 106的，那都是真正的勇士。选择这部分曲目，不仅是秀技术，更是展现你对古典主义时期音乐结构和风格的把握。去年考上的一个学姐，她弹的是贝多芬的Op. 110，她说教授在她弹完后，问的第一个问题就是“你如何理解第二乐章谐谑曲和第三乐章赋格之间的哲学联系？”，可见其深度。

3. 浪漫派大型作品：这是展现你个人魅力和技术巅峰的环节。可选范围很广，比如：

• 肖邦的叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲，或者幻想波兰舞曲Op. 61。

• 舒曼的《交响练习曲》、《克莱斯勒偶记》或奏鸣曲。

• 李斯特的《B小调奏鸣曲》、帕格尼尼大练习曲或《西班牙狂想曲》。

• 勃拉姆斯的大型变奏曲（如《亨德尔主题变奏曲》）或奏鸣曲。

4. 俄罗斯或20世纪作曲家作品：必须包含一首俄罗斯作曲家的重要作品。这是柴院的“特色菜”，也是他们最看重的部分。你的曲目库里必须有：

• 拉赫玛尼诺夫的一首音画练习曲（如Op. 39 No. 5）或前奏曲。

• 斯克里亚宾的一首奏鸣曲（如第四、第五奏鸣曲）。

• 普罗科菲耶夫的一首奏鸣曲（如第六、第七“战争”奏鸣曲）。

• 肖斯塔科维奇的一首前奏曲与赋格。

真实案例：我认识的学长张明，2022年考入柴院钢琴系。他的考试曲目是：巴赫平均律上册C大调前奏曲与赋格、贝多芬《热情》奏鸣曲、李斯特《梅菲斯托圆舞曲第一号》以及拉赫玛尼诺夫音画练习曲Op. 39 No. 6（“小红帽”）。他说，考试时被教授临时打断，要求他从《热情》的第三乐章中间某个地方开始弹，这就是在考察你对曲子的熟悉程度和反应能力。

小提琴专业（Скрипка）

弦乐同样是竞争惨烈的领域。小提琴硕士考试的曲目，全面考察你的技术、音准和音乐表现力。

1. 复调作品：巴赫的六首无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲中，选择一首奏鸣曲（包含赋格）或者一首完整的组曲（如著名的《恰空》）。这部分是小提琴的“试金石”，你的音准、节奏、和声进行，在没有伴奏的情况下会暴露无遗。

2. 协奏曲：准备一首大型协奏曲的第一乐章（带华彩），或者第二、三乐章。经典选择包括：

• 贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基、西贝柳斯、门德尔松的小提琴协奏曲。

• 莫扎特的第三、四、五小提琴协奏曲。

柴院教授对德奥和俄罗斯作品的协奏曲尤为看重。如果你选择柴可夫斯基的协奏曲，那么你对乐曲的理解必须非常地道，不能有任何“想当然”的处理。

3. 炫技作品：帕格尼尼的24首随想曲中选择一首。这是纯粹的技术展示，双音、跳弓、快速跑动……任何一个细节都不能出错。

4. 奏鸣曲或小型作品：有时会要求准备一首带钢琴伴奏的奏鸣曲或其他小型乐曲，用以考察你与伴奏的合作能力以及对不同风格乐曲的驾驭能力。

真实案例：来自乌克兰的奥琳娜，去年考上了小提琴专业。她的考试曲目是巴赫的d小调第二组曲（含恰空）、勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲第一乐章，以及帕格尼尼随想曲第24首。她说，考官在她拉完勃拉姆斯之后，并没有问技术问题，而是问她“你认为勃拉姆斯在这首协奏曲里，是如何处理小提琴与整个乐队之间的‘对话’关系的？”。这说明，柴院要的不是一个拉琴机器，而是一个会思考的音乐家。

声乐专业（Академическое пение）

声乐专业对语言的要求更高，曲目范围也更广，你需要像一个演员一样驾驭不同角色和情感。

你需要准备4-5首风格迥异的作品，通常包括：

1. 咏叹调：一首西方歌剧咏叹调。巴洛克时期（如亨德尔）、古典时期（如莫扎特）或浪漫时期（如威尔第、普契尼）的作品均可，需用原文演唱。

2. 俄罗斯咏叹调：一首俄罗斯歌剧咏叹调。这是必考项！比如格林卡的《鲁斯兰与柳德米拉》、柴可夫斯基的《叶甫盖尼·奥涅金》、穆索尔斯基的《鲍里斯·戈杜诺夫》等。这部分非常考验你的俄语正音和对俄罗斯音乐“灵魂”的理解。

3. 艺术歌曲（Романс）：一首德语、法语或意大利语艺术歌曲，以及一首俄罗斯艺术歌曲（如拉赫玛尼诺夫、柴可夫斯基的作品）。

4. 室内声乐作品或宗教作品选段（可选）：有时也会要求准备，以展示更全面的能力。

真实案例：女高音李莉，为了考柴院声乐系，专门在圣彼得堡读了一年预科，死磕俄语。她的考试曲目是莫扎特《魔笛》中夜后的咏叹调、柴可夫斯基《黑桃皇后》中丽莎的咏叹调，以及一首拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲《春潮》。她说，考官在她唱完俄语咏叹调后，让她用俄语解释一下她对角色的理解。幸亏她准备充分，才顺利过关。

别只顾着练琴！乐理、视唱练耳这些“隐形门槛”

很多同学以为只要专业够硬就能进柴院，这是最大的误区！俄罗斯的音乐教育体系，对理论的重视程度超乎你的想象。这里的理论考试，不是国内那种做做卷子就完事的。

1. 视唱练耳（Сольфеджио）：柴院的视唱练耳是出了名的难。考试可能包括：

• 单声部旋律模唱与视唱：旋律复杂，包含大量半音、变化音和复杂的节奏型。

• 双声部视唱：一个人同时唱两个声部，或者和老师合作唱。

• 旋律听写：一段8-12小节的旋律，可能包含转调，只放几遍就要完整写下来。

• 和声听辨与听写：这是最难的部分！老师在钢琴上弹奏一连串的和弦，你需要迅速辨别出和弦的性质（大小三、增减三、七和弦等）及其转位，并写出完整的四部和声。这需要极度灵敏的和声感觉。

2. 乐理与和声（Теория музыки и Гармония）：这部分通常在口试（Собеседование）中进行。考官会随机提问，问题可能涉及：

• 和声分析：给你一段乐谱（比如巴赫的众赞歌或贝多芬的奏鸣曲片段），让你分析其中的和声进行、转调手法。

• 曲式分析：分析一首作品的曲式结构，比如奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式等。

• 音乐史：提问关于西方音乐史或俄罗斯音乐史的问题。比如，“谈谈‘强力集团’对俄罗斯民族音乐发展的贡献？”或者“比较一下勃拉姆斯和瓦格纳在创作理念上的不同？”

这些问题全部需要你用俄语流利地回答。如果你的俄语结结巴巴，或者理论知识有明显漏洞，就算你的专业演奏得了满分，总分也可能被拉下来，导致最终失败。

俄语，到底是不是硬门槛？

现在来谈谈大家最关心的语言问题。说白了，俄语就是一道硬性门槛，只是这道门槛的检查方式比较灵活。

在申请阶段，柴院不一定强制要求你提交俄语等级证书（比如TRKI）。但是，这并不意味着你可以不会俄语。你的俄语水平会体现在两个地方：

1. 理论口试：前面说了，你必须能用俄语流畅地回答专业问题。

2. 与教授沟通：在专业考试后，教授很可能会和你聊几句，问问你的音乐想法，你为什么想来柴院。如果你只能说“Да”（是）和“Спасибо”（谢谢），那场面就非常尴尬了。

入学后，所有的公共课，包括音乐史、音乐理论、教育学、哲学，全都是俄语授课。没有B1以上（最好是B2）的俄语水平，你上课就像在听天书，根本无法毕业。

所以，怎么办？最好的办法就是提前至少一年开始系统地学习俄语。如果条件允许，去俄罗斯读一年预科（Подготовительный факультет）是最高效的方式。在预科，你不仅能高强度地学习语言，还能提前适应俄罗斯的教学模式，甚至有机会见到你心仪的教授，让他提前认识你。这对于正式申请绝对是巨大的优势。

最后，想对还在奋斗的你说几句

看到这里，你是不是觉得头都大了？感觉要准备的东西像山一样多？

是的，考柴院就是这么难，这么复杂。它就像一场严酷的铁人三项，不仅考验你的专业技能，还考验你的智力、毅力、语言能力，甚至是你规划时间和管理压力的能力。

但我想说，别怕。正是因为有这样的高标准，柴院才能成为今天的柴院。它筛选的，从来都不是只会弹琴的匠人，而是未来能引领音乐潮流的艺术家。

把这份复杂的录取标准，当成一张给你的寻宝图吧。图上的每一个标记，每一个要求，都是在指引你成为一个更全面、更深刻的音乐人。准备复调，是在训练你严谨的逻辑思维；攻克大型协奏曲，是在磨练你驾驭宏大结构的能力；学习俄语和音乐史，是在为你打开一扇通往全新文化世界的大门。

通往梦想的路，从来没有捷径。这条路很苦，很累，你可能会无数次想要放弃。但请你一定记住那个在深夜里，听着拉赫玛尼诺夫，梦想着柴院的自己。那个瞬间的悸动，才是你所有努力的真正意义。

别去想什么“我万一考不上怎么办”，现在你要做的，就是对着这份“寻宝图”，一项一项去攻克，一天一天去进步。把那首最难的练习曲弹到滚瓜烂熟，把那个最复杂的和声听写练到形成肌肉记忆，把那句最拗口的俄语说到像母语一样自然。

当你真的站上柴院拉赫玛尼诺夫音乐厅的舞台上时，你会发现，之前流过的所有汗水和泪水，都值了。

加油吧，未来的音乐家！莫斯科的冬天很冷，但梦想，会让你热血沸腾。