澳洲音乐留学，这份选校宝典快收藏

凌晨两点，我的学妹Clara发来一连串微信轰炸：“学姐救命！悉尼和墨尔本音乐学院到底哪个好啊？网上吵翻了天！”“有人说悉尼Con底蕴深厚，有人说墨尔本Con设施最新，我主修小提琴，是不是必须去悉尼？”“我又看到有人推荐昆士兰和莫纳什，说现代音乐很强，我有点动摇了……”

看着她发来的一个个论坛截图和混乱的笔记，我仿佛看到了当年的自己。在信息爆炸的时代，我们最不缺的就是建议，最缺的是一个清晰的、适合自己的方向。澳洲的音乐学院不像英美那样被翻来覆去地分析，很多宝藏院校和专业都被“悉尼vs墨尔本”的月经帖给淹没了。所以，今天我就以一个过来人的身份，带你把澳洲音乐留学的选校地图好好捋一捋。这不只是一份学校清单，更是一份帮你认清自己、找到“梦中情校”的导航。

王牌对决：悉尼音乐学院 vs 墨尔本音乐学院

聊澳洲音乐，绕不开这两大巨头。它们就像音乐界的“清华北大”，常年霸占QS表演艺术学科排名的澳洲前两名。但说实话，它们的气质和强势领域，真的完全不同。

悉尼音乐学院 (Sydney Conservatorium of Music, a.k.a. 'The Con') - 古典音乐的殿堂

隶属于悉尼大学，The Con给人的第一印象就是“正统”和“精英”。它的历史可以追溯到1915年，是澳洲最古老的音乐学院。你想想，它的主楼是一座由总督马厩改建的城堡式建筑，旁边就是悉尼皇家植物园，走几步路就能到悉尼歌剧院。在这种环境里学音乐，每天都像活在电影里。

它的王牌是什么？

毫无疑问，是古典音乐表演。无论是管弦乐、键盘、声乐还是歌剧，这里的师资和传统都是澳洲顶尖的。很多老师都是悉尼交响乐团（SSO）的首席或前首席。比如，前任小提琴系主任Goetz Richter教授，就是一位享誉国际的演奏家和教育家。在这里，你能接触到最纯正的德奥派或俄罗斯派的演奏技法。

我的朋友Leo，一个主修古典钢琴的男生，当年就毫不犹豫地选择了The Con。他说：“面试我的教授直接指出了我一个肖邦练习曲里隐藏多年的坏习惯，一针见血。而且这里的学生，基本功都扎实得可怕，练习室里永远有人在死磕一个音阶，那种氛围让你不敢有丝毫懈怠。”

申请门槛怎么样？

The Con的入学标准是出了名的高。对于国际生，本科的演奏专业通常要求达到澳洲音乐考试局（AMEB）的AMusA文凭级别，或者英国皇家音乐学院（ABRSM）的LRSM文凭级别，这基本相当于专业演奏家的入门水平了。2023年的数据显示，其热门器乐专业的录取率可能低于20%。语言方面，悉尼大学通常要求雅思总分6.5-7.0，单项不低于6.0。

校园氛围：严谨、专注、精英化。如果你是铁了心要在古典音乐这条路上走到黑，想和最优秀的人切磋，那The Con绝对是你的不二之选。

墨尔本音乐学院 (Melbourne Conservatorium of Music, MCM) - 创新与多元的交汇点

隶属于墨尔本大学，MCM的气质就现代和多元得多。它坐落在墨尔本的艺术文化中心Southbank，和维多利亚国家美术馆、艺术中心做邻居。尤其是2019年启用的新校区——伊恩·波特南岸中心（The Ian Potter Southbank Centre），耗资超过1.09亿澳元，里面的设施简直是科幻级别的。从世界顶级的录音棚到声学效果完美的演奏厅，硬件条件堪称南半球最佳。

它的王牌是什么？

MCM的强大之处在于它的“广度”和“前沿性”。除了同样顶尖的古典表演系，它在作曲、音乐学、音乐治疗、爵士与即兴、音乐制作等领域都处于领先地位。

就拿作曲来说，这里的氛围非常鼓励实验和跨界。我的一个朋友Sarah，主修作曲，她就选择了墨尔本。她说：“在墨尔本，我的作品可以融合电子音效、影像艺术，甚至和舞蹈系合作。老师不会告诉你‘应该’怎么写，而是引导你找到自己的声音。”MCM的互动作曲（Interactive Composition）专业更是独树一帜，专门培养为电影、游戏、装置艺术创作音乐的人才。

另外，它的音乐治疗硕士（Master of Music Therapy）是澳洲最早获得认证的课程之一，拥有超过40年的历史，毕业生在业内的认可度极高。

申请门槛怎么样？

MCM的申请同样激烈，但评估方式更综合。除了演奏水平，他们也很看重你的音乐想法和潜力。作曲专业的学生需要提交作品集，音乐治疗等专业还需要面试，考察你的沟通能力和同理心。语言要求和悉尼大学基本持平，雅思总分6.5，但部分研究生课程可能要求7.0。

校园氛围：开放、多元、充满活力。如果你不仅想成为一个演奏家，还对音乐的各种可能性充满好奇，想探索跨界合作，墨尔本的艺术土壤会给你无限的滋养。

不止黑白键：现代音乐、爵士和制作的宝藏院校

很多同学对古典不感冒，就想玩乐队、做爵士、当制作人。这时候，你的目光就该从上面两大巨头身上移开，看看下面这些“术业有专攻”的宝藏院校了。

莫纳什大学 (Monash University) - 爵士乐手的摇篮

如果你是个爵士迷，那你一定听说过莫纳什大学的泽尔曼·科恩爵士音乐学院（Sir Zelman Cowen School of Music）。这里的爵士乐专业在澳洲绝对是数一数二的。很多任课老师本身就是澳洲顶级的爵士音乐家，他们白天在学校教课，晚上就在墨尔本的各大爵士酒吧演出。

在这里学习，你每周都有机会参加各种Jam Session（即兴演奏会），和老师、同学甚至已经成名的音乐家一起玩音乐。学校每年都会举办爵士音乐节，还会邀请格莱美级别的大师来开办工作坊。我认识的一个学长，在那里读的爵士萨克斯，他说毕业时，他不仅掌握了理论和技巧，更重要的是积累了大量的演出经验和人脉，这在爵士圈是无价的。

莫纳什的流行音乐（Popular Music）专业也很强，注重培养学生的创作和表演能力。根据学校2022年的数据，超过85%的音乐专业毕业生在毕业后六个月内找到了相关工作或继续深造。

昆士兰音乐学院 (Queensland Conservatorium Griffith University, QCGU) - 音乐剧和流行音乐的新势力

QCGU隶属于格里菲斯大学，坐落在阳光明媚的布里斯班。这里最大的亮点是它的音乐剧（Musical Theatre）专业，是澳洲培养音乐剧演员的顶级殿堂之一，毕业生遍布《歌剧魅影》、《狮子王》等世界级巡演剧组。如果你想唱跳演全面发展，这里绝对是首选。

它的流行音乐（Popular Music）专业也很有特色，课程设置非常实用，涵盖了词曲创作、编曲、录音制作、音乐商务等方方面面。学生从大一开始就有机会在学校自己的唱片公司（Seed Label）发行作品，直接体验音乐产业的运作模式。Clara后来就对这个学校动了心，因为她也想辅修歌曲创作。

澳洲音乐学院 (Australian Institute of Music, AIM) - 纯粹的音乐产业“兵工厂”

AIM是一所私立的专业音乐学院，在悉尼和墨尔本都有校区。它和传统大学最大的不同就是——极度专注于“实用”和“行业”。这里的课程就是为了让你毕业后能直接在音乐行业里找到工作。专业划分非常细，比如音乐表演、作曲与制作、娱乐管理、音频工程等。

这里的老师大多是活跃在行业一线的音乐人、制作人、经纪人。学校的硬件设施非常棒，录音棚、排练室等设备都是行业标准。AIM非常强调实践，学生有大量的机会参与真实的商业项目。比如，为广告配乐、给独立电影做音效、策划一场Live演出等等。如果你目标明确，就是想做幕后，或者组建自己的乐队，AIM这种“短平快”的培养模式可能比传统大学更适合你。

当技术宅拯救世界：音乐制作与音频工程去哪里？

对于那些痴迷于在DAW（数字音频工作站）里捏音色、做混音的“技术宅”来说，选校的侧重点又完全不同了。

皇家墨尔本理工大学 (RMIT University)

RMIT在设计和技术领域的名声响当当，它的音乐产业（Music Industry）和音频制作（Audio Production）专业自然也非常硬核。这里的课程重点不在于教你弹奏乐器，而是教你如何“创造声音”和“管理声音”。

你会学到录音技术、声学原理、现场扩声、母带处理等一系列高深的技术。RMIT和Ableton、Avid等行业巨头都有合作，你能第一时间接触到最新的软件和设备。我一个做电音的朋友就在RMIT，他说他们的作业就是给一个短片做全套的声音设计，或者用模块合成器创造一个全新的音色。毕业后，学生大多进入了录音棚、影视后期公司、游戏公司或者大型演出场馆工作。

SAE创意传媒学院 (SAE Institute)

SAE是全球最大的创意媒体教育集团之一，在澳洲各大城市都有校区。它就是为“专才”而生的。如果你只想学音频工程，不想上任何无关的文化课，那SAE就是你的天堂。这里的课程节奏非常快，学士学位两年就可以读完。

从入学第一天起，你就会有大量的时间泡在录音棚里。学校的理念是“Learning by doing”（做中学），所有知识都围绕着实际操作展开。SAE的全球校友网络也是一笔宝贵的财富，为你进入国际化的音乐产业铺平了道路。

写在最后：别问“哪个最好”，要问“哪个最适合我”

说了这么多，你可能感觉更乱了。别慌，这很正常。选校就像谈恋爱，没有完美的“那一个”，只有最合拍的“那一个”。

现在，闭上眼睛想一想：三年后，你希望自己成为一个什么样的音乐人？

是穿着燕尾服，在悉尼歌剧院的舞台上拉响协奏曲的首席小提琴手？还是在墨尔本的地下Livehouse，甩着头弹着自己写的歌的独立音乐人？又或者是在录音棚里，戴着监听耳机，为下一个天王天后操刀专辑的金牌制作人？

你的答案，就藏在这些场景里。

别再被排名和别人的意见绑架了。去学校的官网看看课程设置，去YouTube上搜搜学生作品音乐会，去读一读教授们的背景资料。找到那个让你心跳加速、让你觉得“啊，这就是我想去的地方”的学校，那它就是你的最佳选择。

澳洲的音乐土壤远比你想象的更肥沃，它既有古典的根，也能开出最野的花。祝你，找到那片属于你的土壤。