在罗切斯特古城搞艺术，是什么体验？

在罗切斯特古城搞艺术，是什么体验？

还记得刚来罗切斯特的第一个周末吗？我拖着室友，兴冲冲地跑去看那座巨大的诺曼式城堡。站在山丘上，一边是千年历史的断壁残垣，另一边是UCA（University for the Creative Arts）现代感十足的教学楼。当时我脑子里冒出一个奇妙的问题：我，一个二十一世纪的中国留学生，要怎么在这座狄更斯小说里的古城里，搞点属于自己的新锐艺术？那种感觉，就像手里拿着最新款的iPad，却被扔进了《权力的游戏》片场，兴奋又有点不知所措。

这种“时空错乱感”，可能每个来罗村学艺术的小伙伴都体验过。我们爱这里复古的街道、古老的教堂，它们是取之不尽的灵感源泉。但同时，我们又渴望融入一个充满活力的当代艺术圈，找到能一起熬夜布展、一起吐槽甲方、一起碰撞火花的朋友。这篇指南，就是想帮你把这种“错乱感”变成你独一無二的创作优势。别担心，学长学姐们已经帮你探好路了。

你的第一个灵感宝库：老城区的“免费素材库”

别小看罗切斯特这座小城，它本身就是一座巨大的、开放的、沉浸式的美术馆。在你开始抱怨“罗村”太小太村之前，先问问自己，你真的“用”好它了吗？

先说说罗切斯特大教堂（Rochester Cathedral）。它可不是游客打卡的地方那么简单。这座始建于公元604年的教堂，是全英格兰第二古老的主教座堂。你有没有在下午四点阳光最好的时候，去它旁边的隐修会花园（Garth）里坐过？阳光穿过彩色玻璃，在古老的石板路上投下斑驳的光影，那种色彩和构图，直接拍下来就是一张绝佳的摄影作品。教堂里收藏着一部国宝级的古抄本《罗切斯特书》（Textus Roffensis），那里面中世纪的字体和插图，对学平面设计和插画的同学来说，简直是天堂。更重要的是，这里常年举办各种艺术展和音乐会，比如每年都会有的“和平鸽”（Peace Doves）装置艺术展，数千只纸鸽子从教堂穹顶垂下，那种神圣感和现代艺术的结合，绝对能让你灵感爆棚。

教堂对面的罗切斯特城堡（Rochester Castle），是英国保存最完好的诺曼式城堡之一。别只在外面拍游客照，花几镑钱进去，爬上12世纪的塔楼，整个梅德韦河岸的风光尽收眼底。从那些斑驳的石墙、狭窄的箭垛口望出去，你会明白为什么透纳（J.M.W. Turner）那么喜欢来这里写生。他的很多作品，比如《罗切斯特，从梅德韦河上看》，就是在这里构思的。想象一下，你和艺术史上的大师，在同一个地点，感受着同样的光线和风，这种跨越时空的对话，本身就是一种艺术创作。

还有那条铺满鹅卵石的高街（High Street），狄更斯在这里度过了他的童年和晚年。街边的每一家独立小店、古董店、二手书店，都像一个微型博物馆。随便走进一家，你可能会发现维多利亚时期的旧照片、老式的手工工具，甚至是几十年前的时尚杂志。这些东西，都是你做拼贴、装置或者寻找复古设计元素的绝佳材料。每年6月和12月的狄更斯节，整个小镇居民穿上维多利亚时期的服装，在街头巡游，那场面就像一部活生生的电影，为你提供了无数生动的人物速写对象。

UCA不只是教室，它是你的“创意孵化器”

历史的灵感固然重要，但作为艺术生，我们更需要的是一个充满活力的社群和顶级的创作工具。这，就是UCA存在的意义。UCA罗切斯特校区虽然不大，但五脏俱全，而且这里的资源，远比你想象的要丰富。

你知道学校的工坊里有什么宝贝吗？除了常规的版画、陶瓷、暗房，这里还有大型的激光切割机、专业的服装打版台、甚至还有一台价值不菲的Gerber金宝数控裁床。我认识一个学时尚的学姐，她毕业设计的复杂廓形，就是靠这台机器精准切割出来的。还有3D打印和VR设备，只要你敢想，预约一下，这里的技术员（Technician）会手把手教你把创意变成现实。记住，这些技术员不是普通的管理员，他们很多本身就是艺术家或设计师，和他们多聊天，能学到课本上没有的实战技巧。

学校里的Zandra Rhodes Gallery是一个你必须常常光顾的地方。这个以传奇时装设计师Zandra Rhodes命名的画廊，不仅会展出国际知名设计师和艺术家的作品，更重要的是，它也为学生提供了展示平台。每年都会有学生作品展，甚至是一些跨专业的合作项目。能在这里展出一次作品，不仅是履历上漂亮的一笔，更是让你接触策展人、评论家和潜在买家的好机会。根据学校的数据，每年有超过1.5万名访客参观UCA的各个画廊，你的作品，可能就被其中某位“伯乐”看中了。

别只埋头在自己的工作室。UCA鼓励跨专业合作。一个学摄影的，可以找一个学平面设计的合作做一本摄影集；一个学动画的，可以找一个学音乐的同学来配乐。每周都会有各种讲座（Lecture）和工作坊（Workshop），很多都是免费向所有专业开放的。多去听听，你不仅能拓宽视野，还能认识不同领域的牛人。我最好的朋友，一个学珠宝设计的，就是在一次公共讲座上认识了一个学电影的，后来她所有的作品集视频都是那个朋友帮忙拍的，质感瞬间提升了一个档次。

走出校园，在梅德韦的艺术江湖里“拜码头”

真正的成长，往往发生在舒适区之外。当你在UCA内部建立了自己的小圈子后，是时候去探索罗切斯特乃至整个梅德韦（Medway）地区的艺术生态了。这里没有伦敦那么喧嚣和商业化，却藏着许多宝藏级的独立艺术空间和社群。

你的第一站，必须是Nucleus Arts。这是一个非营利性的艺术组织，在梅德韦地区有多个活动中心，其中一个就在罗切斯特高街上。他们不仅有一个对外开放的画廊（Nucleus Arts Gallery），常年展出本地艺术家的作品，背后还有一个巨大的艺术家工作室社群。据他们官网统计，他们在梅德韦地区为超过100位艺术家提供工作室空间。这意味着，这里是本地创意人士最集中的地方。他们的展览开幕式一定要去！通常在周五晚上，有免费的红酒和点心，气氛特别轻松。你可以在那里认识到已经毕业的UCA学长学姐，或是完全独立的职业艺术家。鼓起勇气，和他们聊聊你的作品，交换一下Instagram，你的艺术人脉就是这样一点点积累起来的。

如果你想找点更酷、更前卫的，那一定要去查塔姆（Chatham）看看。从罗切斯特坐火车过去只要几分钟。那里有一个叫Sun Pier House的地方，它坐落在梅德韦河边，是一个由社区运营的艺术中心。二楼是画廊和活动空间，经常举办一些实验性的展览、独立电影放映会和手工艺市集。三楼则全是艺术家工作室。这里的氛围比传统画廊更接地气，充满了一种DIY的朋克精神。他们每年还会参与Medway Open Studios，这个活动通常在7月举行，届时梅德韦地区上百个艺术家会同时开放自己的工作室让公众参观。这简直是艺术生的“探险地图”，你可以按图索骥，一家家地去拜访，看看职业艺术家的工作环境是什么样的，和他们面对面交流创作心得。

还有一个绝对不能错过的隐藏宝藏，是一艘停泊在格雷夫森德（Gravesend）附近的红色灯塔船——LV21。它现在被改造成一个流动的艺术空间，船上会举办各种展览、表演和工作坊。在一艘有历史的船上搞艺术，这种体验本身就酷到不行。他们的项目往往关注环境、社区和历史，非常有深度。关注他们的网站，看看什么时候有志愿者招募，这不仅是参与艺术项目的好机会，还能交到一群志同道合的酷朋友。

别忘了，从罗切斯特坐高铁到伦敦的圣潘克拉斯站（St Pancras International）只需要不到40分钟。这意味着，泰特现代美术馆、萨奇画廊、V&A博物馆，这些世界顶级的艺术殿堂，其实就是你的“周末后花园”。很多同学会选择性地逃掉一两节不重要的课，就为了去看一个期待已久的特展。这种便利性，让身在“罗村”的你，既能享受小镇的宁静和低成本，又能随时接入伦敦这个国际艺术之都的庞大网络。

所以你看，在罗切斯特搞艺术，根本不是守着一座古城发呆。它更像是一场寻宝游戏。城堡的砖石、教堂的光影是你的初始装备，UCA的工坊和社群是你的技能训练营，而散落在梅德韦各个角落的独立画廊和艺术家社区，就是等待你去发现的隐藏关卡和神秘NPC。

别再把自己当成一个过客了。试着去参加一次社区画廊的开幕式，帮本地艺术家的活动发一次传单，或者干脆就在河边支起画架，让路过的老大爷对你的画指指点点。当你开始和这座城市产生真正的连接时，你会发现，那些所谓的“创作瓶颈”和“社交恐惧”，早就烟消云散了。你的作品，也会因此而变得更有温度，更有故事。