澳洲动画专业，这几所宝藏神校别错过

哈喽，各位未来的动画大师们！我是你们在lxs.net的老朋友，今天想和大家聊个走心的话题。

还记得我当年申请的时候吗？那叫一个惨烈。每天抱着电脑，在几十个澳洲大学的官网里反复横跳。点开一个学校，哇，校园好美，排名好高！再点开另一个，咦，这个专业课程设置好像更有趣？结果就是，收藏夹里存了二十多个学校，脑子里却是一团浆糊，感觉每所都很好，又感觉每所都差了点意思。尤其是动画这个专业，不像商科、IT那样有铁打的排名可以参考，选校难度简直是地狱级别。

我当时就特别天真地问一个已经在RMIT读动画的学长：“学长，我是不是无脑冲RMIT和UTS就完事了？毕竟名气最大。”学长当时就笑了，给我发来一个油管链接，是一个风格超级独特的学生短片，然后说：“你先看看这个，这是VCA（维多利亚艺术学院）学生的作品。你再想想，你到底想做什么样的动画？”

就这一句话，直接给我问懵了。是啊，我到底是想做流畅酷炫的商业动画，还是想做表达自我的艺术短片？我未来的职业路径，是去工业光魔做特效，还是自己开工作室？那一刻我才明白，选校不是选名气，而是选一个最能把你“捏”成你想要的样子的地方。今天这篇超长干货，就是想带大家跳出“唯排名论”的怪圈，去看看除了人尽皆知的RMIT和UTS，澳洲到底还藏着哪些宝藏神校。准备好了吗？咱们发车！

澳洲动画产业？早就起飞了！

在聊学校之前，咱们得先建立点信心。很多人对澳洲动画的印象还停留在一些儿童动画上，但家人们，格局要打开！你知道火遍全球的《乐高大电影》系列吗？它的主要制作方就是澳洲的Animal Logic。还有那只让全世界小盆友和家长都上头的蓝色小狗《布鲁伊》（Bluey）？纯正的布里斯班出品，制作公司Flying Bark Productions也是澳洲动画界的扛把子。更不用说工业光魔（ILM）、Method Studios这些全球顶级的视效公司都在悉尼、墨尔本设有分部，参与制作了无数漫威大片和好莱坞巨制。

根据澳大利亚影视局（Screen Australia）2022/23年度的报告，澳洲影视后期、数字和视效（PDV）产业的支出高达5.58亿澳元，这背后就是无数动画师、模型师、特效师的岗位需求。所以，来澳洲学动画，你面对的绝对是一个充满活力和机会的行业，而不是什么“非主流”专业。

传统双雄：RMIT & UTS，真的适合你吗？

我知道，提到澳洲动画，皇家墨尔本理工大学（RMIT）和悉尼科技大学（UTS）是绕不开的两座大山。咱们也快速过一下，帮大家建立一个参照系。

RMIT University：艺术圈的“老大哥”，QS艺术与设计专业常年澳洲第一，世界前20。它的动画专业历史悠久，底蕴深厚，学术气息和艺术氛围拉满。课程设置非常全面，2D、3D、定格、实验动画全都有。RMIT的毕业生，基本功扎实，艺术素养高，很多都成了独立动画人或者行业内的中流砥柱。比如，奥斯卡最佳动画短片《失物招领》的导演陈志勇（Shaun Tan）虽然不是RMIT毕业，但他的作品风格和RMIT所推崇的艺术性和叙事性高度契合。

University of Technology Sydney (UTS)：UTS则是另一条路子，一个词——“业界先锋”。它最最出名的就是和Animal Logic合作成立的UTS Animal Logic Academy，这基本就是澳洲动画界的“黄埔军校”。直接由业界大佬手把手教你，项目制学习，毕业作品就是一部电影级别的短片，履历直接镀金。2023年，他们的学生作品《Being AI》又入围了SIGGRAPH，这可是计算机图形学的顶级会议。进UTS，就等于一只脚已经踏进了顶级商业动画的大门。

看到这里，你是不是觉得“哇，那还选啥，就这两所了”？别急。RMIT的课程可能对纯新手来说理论性稍强，需要你有很强的主动学习能力。UTS的硕士项目虽然顶尖，但申请难度极大，对作品集的要求堪称变态，而且更偏向于大型项目里的一个“螺丝钉”角色培养。如果你想成为一个全能的独立创作人，或者你的作品集还没那么惊艳，那下面这几所宝藏学校，可能才是你的“梦中情校”。

宝藏神校深挖：总有一款是你的菜！

1. 格里菲斯大学 (Griffith University) - 阳光海岸的“好莱坞直通车”

如果说UTS是悉尼的业界标杆，那格里菲斯大学的电影学院（Griffith Film School）就是昆士兰州乃至全澳洲的隐藏王者。很多同学可能对格里菲斯大学不太熟，但它在动画和电影领域的实力，绝对是被低估的王者。

地理位置就是王牌：它的主校区在布里斯班，但电影学院坐落在黄金海岸！这里是啥地方？这里是澳洲的“横店”啊！大名鼎鼎的威秀影城（Village Roadshow Studios）就在旁边，像《雷神3》、《海王》、《加勒比海盗5》这些好莱坞大片都是在这里拍的。这意味着什么？数不清的实习机会和行业资源就在你身边！

课程设置极度务实：格里菲斯的动画课程（Bachelor of Animation / Master of Screen Production）从第一天起就在为你的就业做准备。他们不仅教你软件技术，更强调团队协作和项目管理。学校和当地很多工作室都有合作，比如上面提到的Flying Bark Productions，还有Ludo Studio（《布鲁伊》的制作方）。学生经常有机会参与到真实的项目中去。根据学校官网的数据，他们的创意艺术专业毕业生就业率在昆士兰州名列前茅。

校友战绩闪瞎眼：不吹不黑，直接上案例。格里菲斯的毕业生Joe Brumm，就是现象级动画《布鲁伊》的创作者和导演。还有校友Angus Tierney，参与了《蜘蛛侠：平行宇宙》的动画制作，这部片子拿了奥斯卡最佳动画长片。你在格里菲斯遇到的老师，很可能就是刚从某个好莱坞大片项目组下来的行业大牛。这种零距离接触行业前沿的机会，是很多理论派大学给不了的。

适合人群：目标明确，就想进商业动画、视效行业搞大制作的同学。你向往阳光、沙滩，又不想放弃顶级行业资源，那选格里菲斯，绝对能给你惊喜。

2. 墨尔本大学-维多利亚艺术学院 (VCA) - 艺术家的终极殿堂

如果说格里菲斯是培养商业巨制的工程师，那墨尔本大学的VCA（Victorian College of the Arts）就是孕育独立动画大师的摇篮。别看墨大综合排名高，它的VCA可是澳洲最顶尖的艺术学院之一，气质这块拿捏得死死的。

专注艺术表达：VCA的动画专业，全称是Bachelor/Master of Fine Arts (Animation)。看到没，关键词是“Fine Arts”。这里的老师不会逼着你学最新的软件，或者让你去模仿皮克斯的风格。他们更关心的是：你的故事是什么？你想表达什么？你的个人风格在哪里？整个学院的氛围就是鼓励你去做各种天马行空的实验和探索。

小班教学，精英培养：VCA每年招收的动画学生非常少，一个班可能就十几个人。这意味着你能得到教授“一对一”级别的关注。这里的导师很多本身就是国际知名的独立动画导演和艺术家。比如，知名的动画导演Paul Fletcher就在此任教，他的作品曾在全球各大电影节展映。你能在这里学到的，是超越技术的、关于创作最核心的思维方式。

战绩斐然，横扫各大电影节：VCA的学生作品是墨尔本国际动画节（MIAF）等各大电影节的常客。比如，校友Isabel Peppard的定格动画作品就非常出名，风格诡异又迷人，在国际上拿奖拿到手软。从VCA毕业，你拿出的作品集可能不是最炫技的，但一定是最有思想、最能打动人的。2022年，VCA的动画专业学生Leilei Xia的作品《Origami》就获得了著名的澳大利亚导演协会奖（ADG Awards）提名。

适合人群：内心有强烈的创作欲和表达欲，想成为动画导演、独立艺术家，或者想探索动画媒介更多可能性的“文艺青年”。如果你觉得动画不仅仅是一份工作，更是一种艺术追求，那VCA就是你的圣地。

3. 斯威本科技大学 (Swinburne University of Technology) - 墨尔本的技术中坚

如果说RMIT偏艺术，VCA太“高冷”，那你可能需要一个平衡点。在墨尔本，这个平衡点就是斯威本科技大学。

技术与艺术的完美结合：斯威本的动画专业（Bachelor of Animation）非常注重培养学生的综合能力。它的课程设计很聪明，既有艺术基础课（比如故事板、角色设计），也有硬核的技术课（3D建模、绑定、渲染）。他们使用的设备和软件都是行业标准，比如学校拥有澳洲最先进的动作捕捉和虚拟现实实验室之一。学生毕业时，既能讲故事，又能搞技术，是企业最喜欢的那种“即插即用”型人才。

强大的行业实习项目：斯威本最引以为傲的就是它的“Work Integrated Learning”项目，基本上就是强制你带薪实习。学校和墨尔本大量的动画、游戏和广告公司都有深度合作。这意味着你在毕业前，就已经有了一份实打实的工作经验和业界人脉。根据斯威本发布的2022年毕业生去向调查，其设计学位的毕业生在毕业后四个月内的全职就业率高达75.5%，远高于全国平均水平。

真实案例：斯威本的学生和校友广泛分布在墨尔本的创意产业中。比如，墨尔本知名的动画工作室Princess Bento Studio（参与制作了《开心汉堡店》等），里面就有不少斯威本的毕业生。学校还经常组织学生团队去参加像“48小时电影节”这样的比赛，真刀真枪地锻炼团队协作和快速创作能力。

适合人群：务实派选手。你既不想放弃艺术追求，又希望学到扎实的技术，毕业后能顺利找到一份好工作。斯威本这种“接地气”的实力派，性价比超高。

4. 互动娱乐学院 (AIE) - 游戏动漫界的“新东方”

最后，给大家介绍一个“编外选手”——AIE（Academy of Interactive Entertainment）。它不是传统意义上的大学，而是一所专注于游戏、动画和电影特效的职业技术学院。但你可千万别小看它，在游戏和VFX领域，AIE的毕业生比很多名牌大学的还要抢手！

极致的职业导向：AIE的目标只有一个：把你培养成能直接进公司干活的人。它的课程（比如Advanced Diploma of Screen and Media）强度极大，两年时间，让你把3D建模、数字雕刻（ZBrush）、材质贴图、动画绑定、特效合成等全套流程过一遍。没有水课，全是干货，强度堪比国内的“魔鬼训练营”。

行业大佬亲自授课：AIE的老师全都是从行业一线挖来的资深人士。今天给你上课的老师，可能昨天还在育碧（Ubisoft）或者Weta Digital（维塔数码，做《阿凡达》和《指环王》特效的公司）赶项目。他们教你的，全都是当下行业里最实用、最前沿的技术和工作流。

惊人的就业率：AIE官方数据显示，他们的毕业生就业率常年保持在90%以上。他们的合作企业名单拉出来能吓你一跳：Animal Logic, Wargaming, ILM, Epic Games... 基本上你能想到的游戏和特效大厂，都是他们的合作伙伴。AIE每年都会举办盛大的毕业生作品展，各大公司的HR都会直接来现场“抢人”。校友Michael Efraim，就在毕业后进入了著名的Plastic Wax动画工作室，参与了《堡垒之夜》、《文明6》等多个顶级游戏CG的制作。

适合人群：目标极其明确，就是想进游戏行业或者电影VFX行业做技术岗的同学。你不追求一纸大学文凭，只想要最硬核的技能和最直接的就业途径。那AIE就是你的捷径，没有之一。

所以，到底该怎么选？

聊了这么多，你可能又有点晕了。别慌，我给你画个重点：

想去好莱坞，做商业大片？ 盯着格里菲斯大学，它的行业资源和地理位置无可替代。

想当艺术家，拍自己的片子？ 去VCA吧，那里是创意天才的乐园。

想技术艺术两手抓，稳稳当当进大厂？ 斯威本科技大学是你的不二之选。

就是爱游戏，想成为技术大神？ 别犹豫，AIE能让你毕业即巅峰。

你看，根本没有“最好”的学校，只有“最适合”你的学校。不要再对着排名焦虑了，也别再人云亦云。花点时间，去YouTube和Vimeo上，把这些学校学生的作品看个遍。哪个风格最让你心动？哪个作品让你觉得“卧槽，我也想做出这样的东西”？

相信你的直觉。然后，关掉那些排名网站，打开你的绘图板、打开你的Maya，开始创作吧。因为无论你想去哪所神校，唯一能敲开它们大门的，只有你那份独一无二、闪闪发光的作品集。行动起来，未来的动画大师！你的传奇，从现在就开始了。