艺术生必看！英国留学宝藏院校大盘点

哈喽，各位在艺术留学路上“负重前行”的小伙伴们！我是小编Cici，在 lxs.net 潜水多年，看遍了大家的欣喜和焦虑。前两天，后台有个学妹给我发了条私信，内容大概是这样的：

“Cici学姐，我快崩溃了。作品集改了五六遍，推荐信也找好了老师，但越看UAL（伦敦艺术大学）和RCA（皇家艺术学院）的申请要求，我越觉得自己像个炮灰。身边的同学要么是大神，要么是家里有矿，感觉自己好普通。难道除了这两所，英国就没有别的选择了吗？我只是想安安静静做设计，找个好学校而已，怎么就这么难……”

看到这段话，我真是感同身受。这不就是当年那个对着电脑屏幕，一边掉头发一边刷学校官网的我吗？那种感觉，就像在追一个遥不可及的男神/女神，明知道希望渺茫，却又不敢放手，因为全世界好像都在告诉你“非他不可”。

但是，朋友们，醒一醒！谈恋爱都知道不能吊死在一棵树上，选学校更是如此啊！英国的艺术教育资源，远比我们想象的要丰富得多。很多学校就像是藏在巷子深处的宝藏买手店，名气虽不如奢侈品大牌那么响亮，但进去一逛，每一件都让你惊喜，而且风格独特，性价比超高。

所以，今天这篇超长长长文，不聊那些已经被说烂了的“大佬”院校。我们专门来挖一挖那些实力超群、体验感绝佳，但相对来说申请压力没那么“窒息”的宝藏艺术院校。带你换个思路，你会发现，你的梦中情校，可能就藏在下面这个列表里！

金斯顿大学 (Kingston University)：插画和时尚界的“隐形王者”

聊到Kingston，很多人的第一反应可能是“哦，在伦敦嘛”。但你知道吗？这所学校在某些专业领域的地位，可是让很多名校都得敬它三分的。

特别是它的插画和时尚设计。咱们先说插画，Kingston的插画专业，与其说是教你“画画”，不如说是教你“用图像讲故事”。这里的老师会引导你思考“为什么画”和“为谁画”，而不是仅仅停留在技术层面。课程设置非常注重叙事性、实验性和商业应用的结合。

我认识一个从Kingston插画系毕业的学姐，她告诉我，在Kingston待一年，你的Sketchbook（速写本）会比你的最终成品还重要。老师们痴迷于看你的思考过程、你的试错、你的疯狂联想。他们认为，一个好的插画师，脑子比手更重要。这位学姐的毕业设计是一个关于城市噪音的动态绘本，最后直接被一家独立的动画工作室看中，还没毕业就拿到了offer。这就是Kingston的魔力，它培养的不是画匠，而是真正的“视觉思考者”。

再来说说时尚。大家总觉得英国时尚设计的圣殿是CSM（中央圣马丁），但Kingston的BA Fashion（时装设计本科）课程常年被BoF（Business of Fashion）评为全球顶尖之一，甚至多次超越许多UAL的学院。根据2023年的BoF全球时尚院校排名，Kingston的本科和硕士课程都名列前茅。它的厉害之处在于——“接地气”。相比于CSM的天马行空，Kingston的教学更注重设计与实穿性、工艺和商业的平衡。从这里毕业的学生，基本功极其扎实，动手能力超强，深受Burberry、Alexander McQueen这类商业品牌欢迎。

数据显示，Kingston时装设计专业的学生就业率非常高，超过90%的毕业生在毕业后6个月内就能找到专业相关工作或进入深造。如果你梦想成为一名能将创意成功转化为商业价值的设计师，Kingston绝对是你的不二之选。

拉夫堡大学 (Loughborough University)：设计界的“全能学霸”

如果说艺术院校有“人设”的话，那拉夫堡大学绝对是个外表严谨、内心火热的“理工科学霸”。你可能听说过它的体育和工程专业全英第一，但它在设计领域的实力，同样是“学霸”级别的。

拉夫堡的设计学院常年在英国各大榜单（如《卫报大学指南》、《泰晤士报优秀大学指南》）中排名前五。它的优势在于一个词：交叉学科。背靠强大的工程和商学院，拉夫堡的设计专业充满了浓浓的“科技感”和“用户思维”。

举个例子，它的Industrial Design and Technology（工业设计与技术）专业，学生不仅要学设计美学，还要学材料科学、人机工程学、电子工程基础。听起来是不是很硬核？但正因如此，拉夫堡的毕业生做的不是“花瓶”设计，而是真正能解决问题的产品。我之前在一个设计展上看到过拉夫堡学生的作品，是一个为老年痴呆症患者设计的智能药盒，它能通过灯光和声音提醒用药，并实时将数据同步给家人。这个设计背后，是用户研究、产品结构、交互逻辑和人文关怀的完美结合。

另一个王牌专业是Textile Design（纺织品设计）。拉夫堡的纺织品专业不是让你简单地做做印花，它拥有价值数百万英镑的专业设备，从数码印花、针织、编织到非织造布实验，设施堪比大厂。学生有机会和捷豹路虎、玛莎百货等大公司合作真实项目。根据学校官方统计，超过95%的设计学院学生会选择为期一年的带薪实习（placement year），这个经历对于毕业后找工作来说，简直是“王炸”级别的优势。

选择拉夫堡，你得到的不仅是艺术熏陶，更是一种解决问题的系统性思维。如果你是一个逻辑清晰、喜欢动手、对科技充满好奇心的设计学习者，拉夫堡这个“全能学霸”，一定会让你觉得物超所值。

金史密斯学院 (Goldsmiths, University of London)：“思想家”与“艺术家”的摇篮

Goldsmiths，江湖人称“金匠学院”，隶属于伦敦大学联盟。它在艺术圈的地位非常特殊，可以说是一个“异类”。如果你想找一个地方安安稳稳学技术，那千万别来这儿。但如果你想让自己的思想经历一场彻底的“头脑风暴”，成为一个具有批判性思维的当代艺术家，那Goldsmiths就是你的天堂。

这里的Fine Art（纯艺术）专业是出了名的“神”。为什么神？因为它诞生了超过20位“特纳奖”（当代艺术界的奥斯卡）的提名者和获奖者，比如著名的达明安·赫斯特。Goldsmiths的教学核心不是“教”，而是“引导”和“激发”。没有固定的课程表，取而代之的是大量的个人辅导（tutorial）、小组批判（group critique）和艺术家讲座。

一个在Goldsmiths读策展的朋友跟我吐槽，说刚去的时候极度不适应。导师不会告诉你“你应该做什么”，只会不停地问你“你为什么这么做？”“你的作品和社会有什么关系？”“它挑战了什么？”。这种模式逼着你不断地阅读、思考、质疑，然后形成自己独立的艺术语言和理论体系。在这里，一件作品的观念（Concept）远比它的形式（Form）重要。你的作品可以是一堆垃圾、一段影像、甚至一个行为，只要你言之有理，能自圆其说。

除了纯艺，它的Design专业也同样“不走寻常路”。这里的“设计”更偏向于思辨性设计（Speculative Design）和批判性设计（Critical Design），探讨设计如何介入社会议题、引发公众讨论。比如，学生可能会做一个项目，探讨在未来人工智能全面取代人类工作后，人类的“无用”状态会是怎样的。这种项目听起来很玄，但它培养的是一种洞察未来的前瞻性思维，这也是很多前沿设计机构和科技公司所看重的能力。

根据2023年QS世界大学学科排名，Goldsmiths的艺术与设计专业位列全球前20。选择Goldsmiths，意味着你选择了一条更具挑战性的道路，但你收获的，将是足以让你受用终身的独立思考能力和批判精神。

法尔茅斯大学 (Falmouth University)：海边的创意乌托邦

听过法尔茅斯吗？它坐落在英格兰西南角的康沃尔郡，一个拥有绝美海岸线和悠久艺术传统的地方。法尔茅斯大学就是这样一个从环境中汲取灵感的创意社区，它是一所纯粹的艺术大学，氛围自由、放松且充满活力。

如果你厌倦了都市的喧嚣，想找一个能让你静下心来创作的地方，Falmouth绝对是首选。这里的自然风光本身就是最好的灵感来源。它的Photography（摄影）专业享誉盛名，学生们可以随时将壮丽的海岸、古老的渔村和变幻莫测的天气作为自己的创作素材。学校拥有行业顶级的暗房、影棚和器材中心，而且因为学生总数不多，人均资源占有率非常高。

一个在Falmouth学摄影的朋友说，他最喜欢的课程是去野外露营拍摄，在星空下讨论作品。这种沉浸式的学习体验，是在大城市里无法想象的。数据显示，法尔茅斯大学的学生满意度常年位居英国前列，这和它独特的社区感和优美的环境密不可分。

除了摄影，Falmouth在数字媒体领域也异军突起。它的Game Development（游戏开发）和Animation & Visual Effects（动画与视觉效果）专业，与业界联系非常紧密。学校专门成立了一个名为“Launchpad”的创业孵化项目，直接在校内模拟游戏工作室的运营模式，让学生以团队形式开发商业项目。这个项目已经成功孵化了多家游戏公司。2022年，法尔茅斯的游戏艺术课程被全球知名的行业组织TIGA评为英国最佳游戏教育机构之一。

选择Falmouth，你选择的是一种生活方式。在这里，学习和生活没有明确的界限，创作灵感俯拾皆是。如果你热爱自然，渴望在一个紧密互助的创意社区里成长，那就去康沃尔的海边看看吧。

诺丁汉特伦特大学 (Nottingham Trent University, NTU)：时尚产业的“人才基地”

NTU可能在综合排名上不那么亮眼，但它的艺术与设计学院，绝对是英国规模最大、专业最全的学院之一。尤其在时尚领域，NTU是一个不容忽视的存在。

它的Fashion Design（时装设计）专业非常务实，强调创意与商业的结合。每年，NTU都会举办盛大的毕业时装秀，吸引大量业界大咖、买手和媒体前来“选秀”。这个时装秀的规模和专业程度，在英国高校中数一数二。很多学生的作品在秀后直接被品牌看中或收到工作邀请。

但NTU最厉害的，是那些围绕时尚产业的“宝藏”专业。比如Fashion Management（时尚管理）、Fashion Communication and Promotion（时尚传播与推广）以及Fashion Knitwear Design（时尚针织设计）。这些专业在国内的认知度不高，但在行业内却非常抢手。

就拿Fashion Knitwear Design来说，NTU在这个领域几乎是垄断性的存在。学校拥有世界级的针织设计工作室和设备，培养的学生既懂设计又懂工艺。一个NTU毕业的学姐，现在是某国际运动品牌的针织面料研发师，她说，当年班上很多同学都去了像Pringle of Scotland这样的顶级羊绒品牌，或者为大牌做针织技术支持，职业发展非常好。

根据最新的英国政府发布的毕业生就业数据（LEO），NTU艺术与设计专业的毕业生在毕业五年后的平均薪资，在同类院校中表现非常出色，这充分证明了其课程的实用性和行业认可度。

如果你对时尚行业充满热情，不仅想做设计，还对管理、营销、传播、技术等环节感兴趣，那么NTU这个“时尚人才基地”，能为你提供一个无比广阔和细分的平台。

好啦，一口气挖了这么多“宝藏”，是不是感觉眼界一下子开阔了？

其实，选校就像找朋友，名气大的不一定就适合你。那个能get到你的点，欣赏你的奇奇怪怪，并给你空间去野蛮生长的地方，才是你的“真命天校”。

别再只盯着那几所学校的官网了。去看看这些学校学生的毕业展作品，去Instagram上搜搜他们的日常创作，甚至可以鼓起勇气给课程导师发一封邮件，问问你最关心的问题。当你主动去探索，而不是被动地被排名和名气推着走时，你会发现，整个世界都变得不一样了。

记住，你的艺术之路，是你自己的。找一个能让你每天都想拿起画笔、相机、剪刀的地方，比什么都重要。