日本舞蹈留学，这几所宝藏院校你必须知道

哈喽，各位怀揣着舞蹈梦想的“舞”林高手们！这里是你们在lxs.net的老朋友，小编我。

还记得上次直播，有个叫小樱的同学在评论区疯狂刷屏，说她从小看着安室奈美惠的MV长大，扒遍了乃木坂46的所有舞，梦想就是去日本成为一名编舞师。可当她兴冲冲地打开留学网站，瞬间就懵了——东京艺术大学、多摩美术大学、武藏野美术大学……这些如雷贯耳的名字她都认识，但点进去一看，舞蹈专业要么藏在某个综合学科里，要么就是偏向理论研究，和她想象中那种天天在练舞房挥洒汗水的场景完全不一样。她焦虑地问我：“小编，我是不是没希望了？日本到底有没有能让我专心跳舞、搞创作的大学啊？”

小樱的问题，绝对戳中了无数舞蹈留学生的心窝子。我们总以为，最好的选择就是那些名气最大的学校。但其实，在日本这个对艺术极致追求的国度，藏着太多“闷声干大事”的宝藏院校。它们可能不在国内中介的热门推荐名单上，甚至你得在Google地图上放大好几倍才能找到，但它们的专业实力、行业资源和教学特色，绝对会让你大呼：“这不就是我的梦校吗！”

今天，我就带大家拨开迷雾，挖一挖那几所实力超群，却又相对低调的舞蹈专业强校。不管你是想成为音乐剧舞台上闪闪发光的卡司，还是想做一名天马行空的现代舞编导，相信我，总有一款适合你。准备好小本本，我们发车啦！

一、 昭和音乐大学：不止有音乐，这里是音乐剧演员的摇篮

一听到“音乐大学”，大家是不是下意识觉得“这是学唱歌弹琴的地方，和我们跳舞的有什么关系？”。如果你也这么想，那可就错过一个亿了！昭和音乐大学，尤其是它的音乐艺术运营学科里的音乐剧课程（ミュージカルコース），简直就是为那些想在舞台上一展歌喉和舞姿的同学量身定做的。

宝藏在哪儿？

它的“硬核”之处在于超强的业界联系和实践机会。学校的理念不是培养纸上谈兵的理论家，而是直接向剧场输送能打的专业演员。他们与日本顶级的戏剧公司，比如出品《悲惨世界》《伊丽莎白》的东宝株式会社（Toho），以及日本版的“百老汇”——剧团四季（劇団四季）都有着千丝万缕的联系。很多老师本身就是现役或退役的音乐剧演员、导演和音乐监督。

来点实在的：

举个例子，学校拥有一个世界级的歌剧院“Teatro Giglio Showa”，其规格完全是专业级别的。学生们不是在小小的黑匣子剧场里“过家家”，而是直接在这个能容纳1300多名观众的豪华舞台上进行毕业公演。这是什么概念？这意味着你在学生时代，就能体验到专业演员的工作全流程，从排练、合成、带妆彩排到最终公演，所接触的灯光、音响、舞美全都是业界一流水准。根据学校2023年公布的数据，其音乐剧课程的毕业生，有相当一部分都成功进入了剧团四季、东宝等知名剧团，或者成为独立的音乐剧演员。比如活跃在舞台上的演员田中爱（Airi Tanaka），就是从这里走出去的。

申请小Tips：

想考昭和的音乐剧专业，光会跳舞可不够。它的入学考试是“铁人三项”——声乐、表演和舞蹈。你需要准备一首能展现你音域和情感的歌曲，一段戏剧独白，以及一支能表现你技术和风格的舞蹈。学校非常看重你的综合表现力和舞台潜力。所以，别再只埋头练舞了，赶紧找个老师帮你抠抠声乐和台词吧！他们要找的，是那个未来能在舞台上闪闪发光的“角儿”。

二、 樱美林大学：现代舞与编舞者的创意孵化器

如果你不喜欢被条条框框束缚，脑子里总有各种稀奇古怪的想法，渴望用身体去表达、去创作，那么樱美林大学的艺术文化学群绝对是你的天堂。这里没有“舞蹈系”这个死板的称呼，而是融合了戏剧、舞蹈、视觉艺术等多个领域的“综合艺术体”。

宝藏在哪儿？

樱美林最大的魅力在于它的“跨界”和“自由”。这里的舞蹈教育，早已超越了单纯的技术训练。教授们鼓励你从戏剧中汲取灵感，与学视觉艺术的同学合作一个影像舞蹈作品，甚至可以自己策划、导演、编舞、表演一台完整的演出。他们培养的不是“跳舞的匠人”，而是“会思考的艺术家”。

来点实在的：

提到樱美林，就必须提一个大神级的人物——近藤良平（Kinji Kondo）。他是日本著名舞团“CONDORS”的领军人物，也是这所大学的教授。他的到来，给樱美林注入了独一无二的幽默、搞怪又充满能量的风格。你能想象吗？你的专业课老师，可能前一天还在NHK电视台的节目里领舞，或者刚刚结束了在欧洲的巡演。这种与业界最前沿的零距离接触，是其他学校无法比拟的。学校每年都会举办大量的学生公演，比如“OPAP（Oberlin Performing Arts Program）”，完全由学生主导，从创意到执行，学校提供场地和技术支持。很多学生的作品还被选中参加了像“横滨舞蹈节”这样的国际性艺术节，起点之高可见一斑。

申请小Tips：

樱美林的申请，你的“想法”远比你的“技术”更重要。除了提交作品集视频，面试才是重头戏。教授会像聊天一样问你：“你喜欢什么样的艺术家？”“你最近看了什么有趣的演出？”“你为什么想用身体来表达？”他们想看到的，是你独特的审美、独立的思考能力和对艺术创作的激情。所以，准备申请材料的时候，与其展示一个高难度的技巧组合，不如呈现一个充满你个人风格和巧思的短片。在个人陈述里，大胆地写出你的艺术宣言吧！

三、 神户女学院大学：日本最早的舞蹈学科，古典舞的圣地

接下来要说的这所学校，可能听起来有点“古老”，甚至有点“大小姐”的感觉，但它在日本舞蹈界的地位，绝对是元老级的。神户女学院大学，在1964年就设立了全日本第一个四年制的大学舞蹈专业（舞踊専攻）。如果你热爱芭蕾、现代舞这些西方古典舞，追求扎实的基本功和优雅的艺术气质，这里绝对是你的不二之选。

宝藏在哪儿？

它的宝藏，在于那份厚重的历史积淀和严谨的学风。近60年的教学历史，让它形成了一套非常系统、科学的舞蹈教育体系。这里的课程设置堪称“教科书级别”，除了芭蕾、现代舞、当代舞等术科课程，你还要学习舞蹈史、舞蹈解剖学、动作分析学（拉班舞谱）、舞蹈教育学等一系列理论课程。它的目标是培养兼具精湛技艺和深厚学养的“舞蹈家”与“舞蹈教育家”。

来点实在的：

从神户女学院走出的毕业生，很多都成为了日本各大舞团的首席舞者，或者在高校里担任教职，堪称日本舞蹈界的“中流砥柱”。学校采用的是少人数精英教育，一个班可能就十几个人，老师可以关注到每一个学生的成长。你能想象吗？你的芭蕾课老师，可能就是从英国皇家芭蕾舞团或巴黎歌剧院芭蕾舞团回来的资深舞者。这里的训练是出了名的严格，据说学生们每天都要进行长达3-4小时的专业技术训练。虽然辛苦，但四年下来，你的身体能力和艺术素养将得到质的飞跃。

申请小Tips：

想考神户女学院，扎实的基本功是敲门砖。它的“实技审查”非常严格，会现场考察你的芭蕾基训和现代舞组合能力。评委老师都是火眼金睛，你的身体柔韧度、肌肉控制力、动作规范性、音乐表现力，都逃不过他们的眼睛。所以，如果你是“半路出家”，基本功不那么扎实，就需要慎重考虑。这里更适合那些从小接受专业舞蹈训练，并立志在古典舞领域深耕的学生。

四、 日本女子体育大学：当舞蹈遇上体育，爆发别样火花

最后一所，我们来聊一个画风完全不同的学校——日本女子体育大学（JWCPE）。是的，你没看错，一所“体育大学”。很多人会把它和“运动会”“啦啦队”联系在一起，但实际上，它的舞蹈学科，尤其是在创作舞和团体编舞领域，强到令人发指。

宝藏在哪儿？

它的独特之处在于将舞蹈与体育科学完美结合。这里的学生不仅学习舞蹈技巧，还要学习运动生理学、训练学、营养学等科学知识。她们理解舞蹈，不仅仅是感性的艺术表达，更是精准的人体科学。这种背景，让她们在编创大型团体舞时，拥有得天独厚的优势。她们的作品，往往充满了力量感、空间感和令人震撼的队形变换，观赏性极强。

来点实在的：

你可能在网上刷到过她们的表演视频。每年一度的“创作舞蹈发表会”，她们的作品经常会“出圈”，获得百万级的播放量。比如她们曾表演过的作品《狐の嫁入り》（狐狸嫁女），几十名舞者用身体构建出复杂而诡谲的意象，其整齐划一的动作和强大的气场，让人看了头皮发麻。在“全日本高校・大学舞蹈节”这样的顶级赛事上，日本女子体育大学是常年的获奖大户，拿“文部科学大臣奖”拿到手软。很多毕业生都成为了日本流行偶像团体（比如AKB48系）或者大型主题公园（比如迪士尼、三丽鸥）的编舞师和舞蹈指导，因为她们太擅长处理大场面和团体配合了。

申请小Tips：

报考日本女子体育大学，除了舞蹈专项能力，身体素质也是重要的考察点。入学考试中可能会有体能测试的环节。有艺术体操、健美操等学习背景的同学会非常有优势。在准备作品时，可以多展示一些展现身体爆发力、控制力和团队配合能力的内容。如果你对舞蹈科学感兴趣，或者梦想成为一名能驾驭大场面的编舞师，这里绝对能为你打开一扇全新的大门。

好啦，今天的“宝藏院校挖掘机”就先开到这里。其实，日本还有很多各具特色、实力不俗的舞蹈院校，比如专攻舞踏的，专攻街舞的等等。

我想说的是，选择学校，就像选择舞伴，没有绝对的最好，只有最适合。别光听中介忽悠，也别只看综合排名。花点时间，去学校的官网看看课程设置，去YouTube上找找学生们的表演视频，感受一下那里的氛围和风格是不是你喜欢的。甚至可以鼓起勇气，给心仪的教授发一封邮件，介绍一下自己。

你的舞台，不应该被一份大众化的学校名单框住。找到那个能让你浑身发光、灵感迸发的角落，然后，就尽情去跳吧！你的舞蹈人生，才刚刚开始。