去韩国学游戏，原来是这种体验！

还记得我刚拿到韩国游戏专业offer的那天晚上吗？我兴奋得一宿没睡，拉着我那个同样是游戏迷的哥们儿，在网吧包了个夜，一边打着《失落的方舟》，一边畅想未来。

“兄弟，你说我在韩国上学，会不会出门就撞见《英雄联盟》的职业选手？课堂上坐我旁边的，会不会就是未来做出下一个《PUBG》的大神？”

我哥们儿灌了口冰可乐，拍着我的肩膀说：“你可拉倒吧，我听说韩国那边学业压力山大，你怕不是要去天天画图建模，从‘网瘾少年’直接进化成‘爆肝码农’。”

当时的我，脑子里充满了各种画面：有在顶级游戏公司楼下朝圣的，有和韩国同学激烈讨论游戏策划的，当然，也有被我哥们儿说中的、在电脑前熬到双眼通红的。说实话，来之前，我心里既有朝圣般的期待，也有一丝丝对未知的恐惧。毕竟，那可是Nexon、Krafton、NCSoft的老家，全球电竞文化的中心之一，去那里学游戏，听起来就像一个新手村玩家直接要去挑战最终BOSS，刺激，但又有点虚。

现在，我在这里已经度过了一年多的时间。如果让我回答当初那个问题——在韩国学游戏到底是一种怎样的体验？我会告诉你，它远比我想象的要硬核，也远比我想象的要精彩。

这里确实“卷”，但不是毫无意义的内耗；这里确实要“爆肝”，但每一次熬夜都是在为自己的作品添砖加瓦。这篇分享，就是想把我这一年多踩过的坑、看到的风景、学到的干货，原原本本地告诉你，希望能帮你拨开迷雾，看清这条“练级”之路的真实模样。

大厂“扫地僧”当教授，是种什么体验？

来之前，我以为大学教授都是那种理论派，满口学术名词，离实际开发十万八千里。来了才发现，我真是图样图森破。我们学校游戏专业的很多教授，简直就是从各大游戏公司“退休”下来的“扫地僧”。

我给你举个真实的例子。给我们上《游戏策划入门》这门课的教授，看着其貌不扬，平时上课就喜欢穿个优衣库的T恤。直到期中，他给我们分享自己以前做过的一个项目，PPT上赫然出现了Nexon的Logo，职位是《冒险岛》某版本的首席策划。当时整个教室都安静了，下一秒就是一片倒吸冷气的声音。原来天天给我们讲“玩家心理”、“关卡设计”的，竟然是陪伴了我们整个童年的游戏的幕后大佬！

这种感觉太奇妙了。他讲课从来不说空话，比如讲到“数值平衡”，他不会只甩给你一堆复杂的数学公式，而是会直接调出当年《冒险岛》某个职业技能调整的内部数据，告诉你为什么一个技能的冷却时间要从10秒改成12秒，这2秒的改动背后，是基于上百万玩家的行为数据分析和无数次内部测试得出的结论。这些东西，你在任何教科书上都学不到。

这在韩国大学的游戏专业里，其实是一种常态。韩国的游戏产业发展得非常成熟，根据韩国文化产业振兴院（KOCCA）发布的《2023大韩民国游戏白皮书》，2022年韩国国内游戏市场的规模已经达到了22.2万亿韩元（约合1200亿人民币）。庞大的产业背后，是海量的人才。许多在一线工作了十年、二十年的资深开发者，会选择回到学校，把他们的实战经验传授给下一代。

所以，我们的课堂更像是一个业界的分享会。教3D建模的教授，可能是前NCSoft的资深角色美术师，他会告诉你《剑灵》里的人物建模为什么要做得那么油腻（“师姐”梗的由来），以及如何在多边形数量和视觉效果之间做取舍；教游戏引擎的教授，可能参与过《黑色沙漠》的优化工作，他会手把手教你在Unity或Unreal Engine里如何优化渲染管线，让你的游戏在低配电脑上也能流畅运行。

和这些“大佬”教授学习最大的好处是什么？你得到的不仅仅是知识，更是一种“业界思维”。他们会不断地向你灌输一个理念：你现在做的每一个练习，都不是为了应付考试，而是要把它当成一个真正的商业项目来对待。你的设计要有市场可行性，你的美术要考虑生产效率，你的程序要保证稳定性和可扩展性。这种思维的转变，比学会几个软件操作要重要得多。

不做PPT，直接上手“肝”项目

如果你以为大学课程就是听课、记笔记、期末考试，那在韩国学游戏，你可能会“水土不服”。这里的核心思想就一个字：做！

几乎每一门专业课，最终的考核方式都不是考试，而是一个完整的项目。我们称之为“팀플”（Team Project的韩式缩写，读作tim-peul），也就是小组作业。但此“小组作业”非彼“小组作业”，它不是让你做个PPT上台讲讲就完事了，而是要你实打实地做出一个能玩的游戏Demo。

就拿我上学期的《游戏开发工作坊》这门课来说吧。开学第一周，教授就把全班分成了5个小组，每组5个人，职位齐全：策划、2D美术、3D美术、程序。我们的任务是，用一个学期的时间，从零开始，制作一款PC端的动作游戏。

整个过程完全模拟了真实的游戏开发流程：

第一阶段是“기획”（gihoek，策划）。我们小组花了两周时间，天天在学校的咖啡厅里开会，吵得面红耳赤。从世界观设定、主角背景故事，到核心玩法、战斗系统，再到每一个关卡的设计，我们出了一份几十页的策划案。

第二阶段是“프로토타이핑”（Prototyping，原型开发）。程序同学开始用最简单的模块搭建核心玩法，我们美术则开始画“원화”（wonhwa，原画），确定角色的形象和场景的风格。

然后就是漫长的开发和迭代阶段。我们每周都要向教授汇报进度，他会像一个真正的制作人一样，对我们的设计提出尖锐的问题：“你们这个跳跃手感太飘了，参考一下《空洞骑士》”、“这个怪物的攻击模式太单一，玩家两下就摸透了，没意思”。

期末前的那一个月，是我们最“爆肝”的时候。学校附近24小时开放的学习室和工作室，成了我们的第二个家。困了就在沙发上眯一会儿，醒了就继续改Bug、画贴图。我们经常能看到其他组的同学，凌晨三四点还在机房里为了一个渲染问题而激烈讨论。空气中弥漫着咖啡、能量饮料和泡面的味道，但每个人的眼睛里都有光。

最后，当我们把做好的游戏Demo打包成“빌드”（bildeu，Build），在全班同学面前进行最终“발표”（balpyo，发表）时，那种成就感是无法用语言形容的。虽然我们的游戏还很粗糙，Bug也不少，但它是一个从无到有、由我们亲手创造出来的“孩子”。

通过这样一轮又一轮的项目轰炸，你的作品集会变得非常丰富，而且每一个作品背后都有一段完整开发故事。这在你将来找实习或者工作的时候，是比成绩单上那几个A+要管用得多的“硬通货”。

这里没有“独狼”，只有“开黑”的队友

在国内，我们可能习惯了当“学霸独狼”，一个人搞定所有事情。但在韩国学游戏，这条路是走不通的。因为现代游戏开发是一个高度协作的工业化流程，学校从一开始就有意培养你的团队协作能力。

这里的学习氛围，与其说是“教室”，不如说是一个大型“公会”。大家都是因为真心热爱游戏才聚到一起的，共同语言多得聊不完。下课后，你经常能看到三五成群的同学，不去吃饭，而是直接冲到学校的休息区，打开笔记本电脑，继续讨论刚才课上没搞明白的蓝图节点，或者争论下一个项目是做Roguelike还是魂Like。

我们专业还有一个不成文的传统活动，就是组团去“피시방”（PC bang，网吧）。别误会，我们不是单纯去打游戏，而是去“团建式学习”。韩国的PC bang环境超好，电脑配置顶级，网速快得飞起，点一份拉面和炸鸡，就能坐一下午。我们会开一个包间，一边联机打最新出的3A大作，一边分析它的关卡设计、美术风格和交互体验。这是一种最直观、最沉浸式的学习。

“你看，这个BOSS的攻击前摇太明显了，给了玩家足够的反应时间。”
“哇，这个场景的氛围感好强，它的打光和后处理是怎么做的？”
“这个UI设计有点反人类啊，返回键藏得这么深。”

这种讨论，比在教室里空谈理论要有效得多。久而久之，每个人都养成了从“玩家”视角切换到“开发者”视角去审视游戏的习惯。

每年11月在釜山举办的G-STAR游戏展，更是我们专业所有人的“朝圣之旅”。我们会提前一周就开始规划行程，像要去参加音乐节一样兴奋。在展会上，你可以试玩到全球最新、还未上市的游戏，可以和心仪已久的游戏公司的开发者面对面交流，还可以参加各种专业的技术讲座。很多学长学姐就是通过在G-STAR上展示自己的作品，或者主动和HR交流，拿到了宝贵的实习机会。

这种被浓厚的游戏文化和热情的同好包围的感觉，真的会让你觉得，做游戏是世界上最酷的事情。

留学生的“真实副本”：沟通与“黑话”

说了这么多美好的体验，现在也该聊聊现实了。作为留学生，在这里“练级”会遇到一些独特的“怪物”，需要你花心思去攻略。

最大的挑战，无疑是“조별과제”（joh-byeol-gwa-je，小组作业）中的沟通问题。韩国人非常注重集体文化和前后辈关系，在团队协作中，有很多不成文的规矩。

一开始，我很不适应他们用KakaoTalk（韩国版微信）进行高强度的讨论。一个小组项目，能建三四个聊天群，一个用来讨论策划，一个用来分享美术资源，还有一个专门用来闲聊和约饭。信息刷得飞快，有时候我一上午没看手机，就错过了几百条信息和一个重要的决定。而且，韩国同学表达意见时往往比较委婉，他们很少会直接说“你这个方案不行”，而是会说“这个想法也很好，不过我们是不是可以再考虑一下另一种可能性？”。如果你听不懂这种“空气”，可能会误解他们的意思，导致协作出现问题。

我的应对方法就是：主动和积极。开会时，我不再是默默听着，而是主动把我的想法画成流程图或者示意图，让大家一目了然。讨论时，如果不确定对方的意思，我就会直接、但有礼貌地再次确认：“所以你的意思是，我们应该把这个角色的攻击力调低一些，对吗？”。我还主动承担了会议记录和进度整理的工作，每次开完会都发一个总结到群里，确保每个人的理解都在同一个频道上。慢慢地，大家发现我虽然是外国人，但沟通起来很高效，也更愿意和我合作了。

另一个挑战是语言中的“黑话”。游戏开发行业有很多术语，韩国的开发者们更喜欢用韩式英语或者纯韩语来表达。

比如，他们不说“Game Design Document”，而说“기획서”（gihoekseo）。不说“Concept Art”，而说“원화”（wonhwa）。不说“Compile a build”，而说“빌드를 뽑다”（bildeu-reul ppopda）。这些词，你在韩语课本上是学不到的，只能在日常的交流和学习中一点点积累。

刚开始，我真的像在听天书，只能靠上下文和同学的肢体语言来猜。后来，我干脆准备了一个小本本，听到一个新词就记下来，然后去请教同学或者上网查。现在，我已经能熟练地和韩国同学用这些“黑话”来讨论项目了，这也是一种真正融入这个圈子的标志。

所以，这趟“练级”之旅到底值不值？

写了这么多，其实就是想告诉你一个真实的韩国游戏留学生活。它没有一键通关的秘籍，需要你投入大量的时间和精力，去学习、去沟通、去创造。

你可能会因为一个Bug改到深夜，可能会因为和组员意见不合而苦恼，也可能会因为语言障碍而感到孤独。但是，当你看到自己亲手制作的角色在屏幕上跑起来、跳起来，当你和团队一起完成了一个曾经觉得不可能实现的项目，当你拿到Krafton或者Nexon的实习offer时，你会发现，之前所有付出的“肝”，都变成了你身上闪闪发光的“装备”。

如果你只是想混个文凭，那这里可能不适合你。但如果你和我一样，心里燃烧着一团叫做“游戏”的火，愿意为了创造一个属于自己的世界而全力以赴，那么，来吧。这里的环境，这里的老师，这里的伙伴，绝对会让你这趟“练级”之旅，收获满满，不虚此行。

别再犹豫了，你的下一个“存档点”，或许就在这里。